☆日本“人间国宝”滨田庄司创作全记录，近距离观察一代陶艺巨匠如何赋予陶泥以生命。
他定期为天皇讲授民艺，受邀在白宫演讲，作品被大英博物馆收藏；被授予日本文化勋章，获联合国科教文组织表彰；依古法做陶，但超越传统，以“滨田之道”，复兴了一座城镇的陶业。
☆滨田庄司晚年亲授采访式传记，全方位呈现20世纪陶艺界zui“破圈”的艺术家如何平衡工作与生活、传统与现代、创作与商业。
在西方游历，取法于东方哲思；作品被全世界追捧，却过着简朴的乡村生活；将时间和生命献给做陶，却不得不把一半的时间分给创立博物馆、指导馆藏、慷慨地招待每一位到访家中的陌生访客。在滨田庄司的山中院落，生活与创作，传统与生机，西式家具与东方居所，彼此相融为一。
☆相识20年的老友，4个月的观察、交谈，记录手工制陶的艰辛与浪漫，捕捉滨田庄司院落中独特的氛围和秩序。
作者忠实记录下滨田庄司如何试图在现代世界保留传统的节奏，全方位呈现他如何通过日复一日的全身心工作，坚定追随内心的理想，将所有生活中的美作为艺术的滋养，身体力行地为指引生活和工作相融为一的路径。
我所记录的，是他在年轻时同里奇和柳宗悦开启的模式，横跨英国与日本，西方和东方。——苏珊·彼得森
在英国游历期间，二十六岁的滨田庄司找到了人生方向。归国后，他独自来到益子的山谷，将明治风格的旧民居迁至山脚下的院落，在这里生活、建窑、制陶，由益子人排斥的“外来人”，成为“益子烧之父”。
相识二十年的老友苏珊·彼得森应邀来到滨田庄司的家，与之共度四个月的制陶时光。她跟随滨田走进益子，记录下手工制陶的艰辛与浪漫，捕捉滨田的家人、弟子、团队之间默契互助的温情瞬间。在这里，生活与创作，传统与生机，西式家具与东方居所，彼此相融为一。
一次次地揉泥、拉坯、配釉，一次次地观察、发现、交谈——两种重复交织，生出美与真的鲜活。
做陶不应该像是爬山，而应是在令人愉悦的微风中走下山路。
如果你想成为一名好的陶艺家，你要在做陶这件事上不服输，但是在生活的其他方面服输一些；永远不要在做陶上感到气馁，但是愿意在其他所有的境况中放下自我。
要是想要有个住处，最好的办法似乎是迁一幢房子到我的这块地上，而不是盖一幢新的。我最终买了十幢老房子，每一幢都有60—100年的历史。
我永远不会为我的作品感到骄傲，要学的东西没有尽头。我不想浮在表层，而是深深地沉入最深处，于我所在之处沉得更深。有些人想要在水面游水玩乐，下潜一点再浮上来，把头伸出水面，如今的我只想潜向深处。
如果你学得太多，你就当不了陶人，而是个商人。
一个人通过真正的工作才能最好地发挥自我。如果你无法赋予其生命，就不能称之为创造。
我的器皿，不是被造出来的，而是生出来的。我会让器皿自己去教诲，或许这些器皿自己会纠正滨田犯下的错误。
山里的树自己生长，我想成为这样。
获取溪流中的水易如反掌，但地下的水才是源泉。
对每件器皿都投入大量的时间和耐心，悉心保留新鲜感。每一件新的陶器，都延续着亘古不变的传统。
纵然外界瞬息万变，却依旧恪守传统之道，这本就深植于他的理想——放下我执，并在创作中放下自我意识和自视清高。
所有这些变化都来自关于如何施釉的超群技艺，但同时也来自完全的放手——不为技法的技法。滨田称其为“潜意识中的意识”。
给予、工作、反思、重复—— 这样周而复始的循环体现着这些年来居于此地的他对内心理想的追随。
序言
致谢
遗泽
制陶之境
制陶之事
陶泥/ 陶轮/ 拉制陶坯/ 陶工们/ 家庭/ 完成陶坯/ 叙旧/釉上彩绘/ 素烧窑/上釉与釉烧/配釉/ 制作茶碗/ 柳宗悦的卷轴/ 继续上釉/ 茶碗修坯/ 大碗上釉/ 滨田的图案/ 釉烧装窑/ 滨田讲故事/ 开始釉烧/完成烧制/ 滨田与岛冈/ 开窑/ 成品
新的循环
滨田的收藏馆/ 思考/ 制作盐烧陶坯/ 盐烧
展览
附录
在我的所有相识中，无人能够媲美滨田在心灵、头脑与双手三种造诣间的平衡。
——英国陶艺家 伯纳德·里奇
这本书涵盖了人们可能想知道的关于陶工和他的工作的一切，但即便如此，它仍然是一本非常容易读的书。没有学过陶艺的人也能理解这种语言，但对那些学过陶艺的人来说，这种语言也很丰富。这本书涵盖了滨田庄司制陶的步骤、技术、釉料、团队、家庭，以及滨田自己的思维方式。书中的珍贵图片是对传记的一种令人愉快和宝贵的补充……如果你是一个艺术迷，哪怕只是一点点，我一定会推荐这本书。
——Ruth Duncan，联合大学图书馆博客