前言
第一讲 美
一 美作为希腊文化的最高价值
二 从爱着美的特征:理想性与场感
三 希腊艺术:高贵的单纯,静穆的伟大
四 理论家心目中的美:比例和谐
五 18世纪美学家对传统美的理论的批判
六 当代美学关于审美价值和审美对象的研究
第二讲 悲剧
一 叔本华的悲观主义
二 尼采重新发现悲剧
三 古典悲剧理论
四 悲的审美价值
第三讲 模仿
一 模仿的含义
二 柏拉图和亚里士多德的模仿理论
三 古希腊艺术由图示向模仿的转变
四 艺术即幻象
五 波佐的秘密
第四讲 崇高
一 崇高理论的两个源头:自我越越与自我保存
二 英国经验主义美学家关于崇高的理论
三 康德论崇高
四 后现代境域中的崇高理论
第五讲 表现
一 教义表现
二 情感表现
三 情感交流
四 表现作为作品的内在特性
第六讲 创造
一 创造的观念
二 创造与灵感
三 创造与天才
四 创造的解魅
第七讲 趣味
一 趣味作为一种感觉判断力或内感官
二 趣味的标准
三 趣味作为共通感
第八讲 审美经验
一 审美经验概念形成的历史背景
二 分离式和介入式的审美经验
三 分析美学对审美经验理论的批判
四 实用主义对审美经验的恢复
第九讲 美的艺术
第十讲 美学的独立
第十一讲 艺术的终结
第十二讲 前卫艺术与批判理论
第十三讲 通俗艺术及其美学辩护
第十四讲 设计艺术与日常生活的审美化
第十五讲 生活艺术与身体美学
展开