1978年改革开放以来，中国录音制品经历了从盒带、CD到流媒体等媒介技术的深刻变革，与国内社会情境及全球变局交相呼应，在生产、流通和消费等关键环节发生巨大改变，并不断衍生出新的职业分工及创意实践。针对这种显著的产业变革及职业分工的“液态化”，在特定的历史语境下，检视不同职业分工之下“人”的创意劳动实践与结构性要素（媒介技术、政策法规、经济结构、产业制度、全球格局）之间的互动关系，是勾勒中国录制音乐产业形成轨迹的切入点，也是构成本书展开论述的要义。

引言：研究取域、方法与视野
第一章 声音现代性：19世纪末到1978年之间唱片业的嬗变
第一节 声音的现代想象：民国时期上海的早期留声机—唱片业
第二节 社会主义新声：1949年以来中华人民共和国的唱片事业
第二章 音乐大众化：20世纪80年代经济转型中的音像业形成轨迹
第一节 盒带生产：改革开放初期国有音像企业的兴起
第二节 盒带发行：国有音像业的出版制度与发行渠道
第三节 扒带子：录音棚内的专业劳动分工
第四节 从公共文化到私人资产：改革开放初期著作权的缺失与完善
第五节 民族自觉：大木仓胡同的创作群体与原创歌曲产出
第三章 生产专业化：20世纪90年代深入改革时期的唱片制作与发行分化
第一节 跨境产销：引进版录音制品的制作与发行
第二节 引进港台经验：广东地区音像企业的专业化进程
第三节 跨境合作：北京地区唱片制作公司的兴起与专业分工的形成
第四节 盗版市场：CD时代开启与本土唱片企业的生存困境
第五节 原真性生产：脱胎于北京音乐场景的独立厂牌
第四章 音乐信息化：21世纪初唱片媒介的式微与数字音乐的兴起
第一节 市场秩序重置：入世以来进入中国的主流唱片公司
第二节 MP3变革：盗版危机、正版化夙愿与网络歌曲的兴起
第三节 产业链重组：通信运营商主导的彩铃音乐市场
第四节 粉丝经济：选秀节目对唱片业的冲击和影响
第五章 产业平台化：2010年以来中国流媒体平台的崛起与产业重塑
第一节 版权集中：音乐流媒体的平台化进程
第二节 IP生产：泛娱乐生态中腾讯音乐的内容生产
第三节 从打口带到平台：虾米音乐作为过渡性产品的创新实践与影响
第四节 平台依附性：网易云“原创”音乐人筛选与热歌生产
结语：录制音乐产业的延续与断裂
后记