著者简介

三宅隆太，日本编剧、电影导演、剧本医生、心理咨询师。曾任若松制作副导演，后转职为自由摄影师与照明技师，参与大量影视剧制作。此外，他以剧本医生的身份参与了诸多电影项目，不乏好莱坞作品，并执教于东京艺术大学研究生院等高校及其他编剧培训学校。

三宅参与编剧的电影作品有：《剧场灵》（2015）、《黑百合小区》（2013）、《凌晨是神的时间》（2011）、《怪谈新耳袋：怪奇》（2010）、《咒怨：白老妇》（2009），电视剧作品有：《世界奇妙物语25周年秋季特别篇》（2015）、《黑百合小区：序章》（2013）、《古代少女队Dogoon V》（2010）、《毛骨悚然撞鬼经》系列等。

译者简介

史逸青，翻译与电影爱好者，毕业于上海外国语大学日语语言文学专业。

名人推荐

剧本是反映复杂人心的东西。本书并不直接诊断剧本，而是直指人心，让人更投入地享受创作，治愈自己，给了我极大的勇气。不仅适用于有志成为编剧的人，如果你想要尝试创作小说，我也推荐你读一读它。真想请三宅老师做我小说的“常务医生”呀!

——日本知名作家

这本书很可能会颠覆你对事物的看法，不想从迷惑中醒来的人千万别看！听三宅先生讲话，让我觉得对影视剧的看法完全升级了！本书深刻展示了创作的真实思考流程，实在是剧作教材的集大成者，不单单希望成为编剧的人，我向所有对“故事”感兴趣的人都大力推荐。

——知名电台访谈Lime Star主持人宇多丸

媒体推荐                                   

在书店，这本书摆在影视类的书架上，跟其他剧作书放在一起，这倒也没错。但这本书辐射的范围远超电影和动画剧本怎么写的问题，甚至超越了如何创作游戏、漫画、小说的问题，到达了“如何生活”的层面。我把这本书当作“幸福论”来读。

——日本亚马逊读者

虽然“人际关系课”和这本书所用的“临床方法”有所不同，但归根结底人生观是共通的。“编剧逃跑的话，登场人物也无法面对问题”，这里很有趣，剧本不知不觉变得荒唐的时候，编剧可能需要意识到，自己正被“未结清的过去”束缚着。

——日本亚马逊读者

第1章

探索你的世界观

●“好人”就能引起共鸣？

接下来，我们谈一下厌恶的人（令你感到不快的人）为何能够成为主人公。通常来说，成为主人公的条件，就是能够引起他人的共鸣。

当然，这条规律本身并没有问题。

但是，业余作家，尤其是“窗边系”作家，对于“能够引起共鸣”这一点的理解容易浮于表面。

到头来，作品多是单纯地以“品行端正的人”或“好人”为主人公。在选定主人公之际，总是难以逃脱中规中矩，注重保持社会性平衡的类型。

编剧们之所以会这样去写，也许是因为他们盲信或是片面地断定，只有将好人作为主人公，才会被一般人（也就是观众）接受。

但这样想是不行的，或许在平时的生活中，“品行端正的人”和“好人”更容易相处，然而在剧本中，他们就不一定能够引起共鸣了。

因为“好人”极易“沦落”为“好好先生”。

话说回来，绝对意义上的“品行端正的人”和“好人”，真的存在吗？

无论何人，都会有其特有的乖僻之处。

正是那些乖僻，造就了每个人身上最为与众不同的部分，甚至构成了一个人物的魅力点。

平日观察他人的时候，切忌肤浅、单方面地了解一个人。

常识的重要性，可谓是不言而喻。

缺乏常识，就难以正常地生活，也会逐渐与社会脱节。

但问题在于，若是过分拘泥于常识，当眼前出现行为超脱常识的人时，会条件反射一般十分恼火或是受到惊吓，极难保持冷静。

常识终究只是常识，无须“上纲上线”。

有些时候是轮不到社会公认的常识来指手画脚的，你的感觉和思考更为关键。

换言之，意识到“个人的思索和考量”是十分重要的。

如果你对自身不能够进行有深度的思考，那么，你就很难以旁观者的身份，看透旁人的行动以及其中蕴含的真意。

在我看来，无论是评阅剧本，还是身处现实世界，在评判人物之际，个人的思考都是颇有分量的关键点。

当然，如果你不管缘由不问状况，坚持表示难以容忍，无法原谅违背常识者的话，那么这种抗拒和反对，就无疑是你的个性，也是你的世界观。这样强烈而清晰的想法，也能够成为创作者强有力的武器。

然而，如果你只是觉得“在社会上，违反常识的人不是好人，这已经成了约定俗成的规则。既然如此，想必他们是真的品行不正吧”，并基于这样的想法去评价、审定他人，那你需要再考虑一下了。

因为，那并非“真正的你”所给出的评价或是判断，只不过是对“常识”的现学现卖而已。

●常识的陷阱

假设你想写一个剧本，目的是希望观众能认真思考一下“杀人的对与错”这个主题。

这个时候，写下“杀人是绝对禁止的行为”之类的内容，是没什么意义的。

因为，那是理所应当的（常识）。

将理所应当的事情理所当然地描述出来，实在是难以打动读者的心。读者读过之后，除了发出“嗯，的确”“对，确实如此”之类平淡的附和之外，再无其他回应。

在读完剧本，或是电影结束的那一刻，观众们想必已经忘记了故事的主题。

现在换一种思路来看这个问题。如果是描述了“在特定的时间和地点，有必要采取杀人这一行为”的剧本，观众的反应会如何呢？

观众们也许会感到出离愤怒：“简直是胡说八道！不管有怎样的理由，杀人行为都是不能容忍的！”也许会回想自身的经历，对比自身的价值观加以评论：“杀人当然是不可以的，

但我也曾经那样想过。”

这样来写“杀人的对与错”，就能够引起观众对这个问题的深思了。

如此设定，带动了观众情绪的波动。情绪的起伏，促使观众围绕着“杀人的对与错”这个议题层层发掘，深度思索。

无论如何，提高写作意识，需要将常识先抛之脑后。

在写作的时候，你并不是芸芸众生的一员，而是只以“你”为名的独立个体。

●引人共鸣的人物究竟如何？

那么，“引人共鸣的人物形象”，究竟是怎样的呢？

“引人共鸣的人物”，应是令人无法忽视的人，令人不得不在意的人。

观众会想要更多地了解那个人，了解他的遭遇，想要看他最后是如何解决了问题。

在你的伦理观中，“相处时让你心情愉悦的人（喜欢的人）”即是你所认可的人。你会衷心希望这种人过得开心，希望能够见证他最终收获幸福。

另一方面，从你的伦理观来看，让你感到不快的人（讨厌的人）属于你不认可的人。在想到讨厌的人的时候，你的内心有何反应？完全没有波澜吗？

恐怕不会无动于衷吧，难道不会感到愤怒或是暴躁吗？

想到讨厌的人，内心应该会出现“那家伙真是不可原谅！不得好死！”的想法，令你如鲠在喉，愤恨之气难以平息。

事实上，这样激愤的感觉，也可以说是一种“共鸣”。

●为主人公制造绝境

从古至今，增强故事情节推动力的方法只有一个。

那就是为主人公制造绝境。

人这种生物在被逼迫到极限时，断然不会逃避或束手就擒，而必定会主动出击。

主动采取行动，强化自身与世界和他人的联系，他所处的事件状况也会随之变化，事态得以进一步发展。实际上，在日常生活中人们也是如此行动的。

这样重要的事实，同样可以运用到剧本写作中。

“窗边系”剧本的弱点之一，就是主人公并未被逼迫到绝境。

大部分“窗边系”作家，都有将与自己相似的人选定为主人公的倾向。

这种选择本身并非坏事，问题在于，因为作者自身在主观上与主人公太过步调一致，不知不觉中就会过于娇惯自己笔下的主人公，很难施以严酷的磨砺。

受到作者宠爱的登场人物一贯十分保守，绝不会自发采取任何行动。

这与在过分保护下长大的孩子是一样的。在与外界接触的时候缺乏自信，畏惧失败，在内心给自己设定种种限制，宛如戴上了枷锁，总是沉闷地苦恼着。结果，也只能在窗边陷入无尽的思虑。

归根结底，是主人公过于依赖作者了。