本书作者“MCOO动漫”是国内知名的漫画作者团队，一直致力于动漫教学以及漫画技法、绘本图书的研发工作。该团队出版编写的“动漫秀场”系列、“超级漫画完全自学教程”系列、“超级漫画实战1000例”系列、“超级漫画学习练习册”系列等是目前国内畅销的漫画教学系列。

　　本书是“动漫秀场”系列中的一本。全书共10章，详细讲解了漫画素描所需的知识，本书首先介绍了动漫的分类及绘制漫画所使用的工具，然后具体讲解了人物头部、身体和角色造型的绘制技法，还附带讲解了动漫作品中动物及神怪造型的绘制技法，末尾讲解了营造气氛的场景的绘制技法和人物的上色技巧。
　　本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

真的很适合新手。从各个方面很详细地描述了动漫方面的东西，介绍以及非常细致的教程。而且书也比我想象中的有分量，新手的话上手比较快。 
——读者

我没有绘画基础，那么厚的一本，真的很全面，把其他书分着讲解的都集合到了一起，非常全面，看完不能说是漫画家了，但也有了一定了解和能力，之后再多多练习一定会不错的，很好，值得推荐的一本书，喜欢漫画的朋友们应该看一看！
——读者

　　Photoshop是平面图像处理业界霸主Adobe公司推出的跨越PC和Mac平台的首屈一指的大型图像处理软件。它功能强大，操作界面友好，得到了广大第三方开发厂家的支持，从而也赢得了众多用户的青睐。
　　Photoshop提供了相当简捷和自由的操作环境，从而使我们的工作游刃有余。从某种程度上来讲，Photoshop本身就是一件经过精心雕琢的艺术品，更像为您量身定做的衣服，使用不久就会觉得倍感亲切。当然，简捷并不意味着傻瓜化，自由也并非随心所欲，Photoshop是一款大型图像处理软件，想要用好它不是在朝夕之间就成的，只有长时间的学习和实际操作，我们才能充分利用好它。
　　Corel Painter是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔，它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。它能通过数码手段复制自然媒质（Natuzal Media）效果，是同级产品中的佼佼者，获得业界的一致推崇。

第一章 认识和了解动漫 004
动漫概述 005
动漫的风格分类 005
写实类 005
Q版类 006
少年类 007
商业类 008
动漫的剧情分类 008
探险类 008
科幻类 009
神魔类 009
机战类 009
推理类 010
竞技类 010
搞笑类 010
热血类 011
运动类 011
感情类 011

第二章 动漫绘制工具 012
传统工具 013
纸张 013
铅笔、橡皮 013
毛笔 013
蘸水笔 013
墨水 014
白颜料 014
尺子 014
拷贝台 014
数码工具 015
扫描仪 015
打印机 015
数位板 015
数码软件 016

第三章 人物头部绘制技法 017
头部绘制一般流程 018
五官的位置 019
十字线的作用 021
绘制流程实例 022
人物五官的绘制 023
眼睛的绘制 023
耳部的绘制 024
嘴部的绘制 025
鼻部的绘制 026
五官绘制实例 026
人物头发的绘制 027
短发的绘制 027
长发的绘制 029
人物表情的绘制 031
正面情绪的绘制 031
负面情绪的绘制 032
人物头部绘制实例 035
实例1 035
实例2 036
实例3 037

第四章 人物身体绘制技法 038
骨骼结构 039
基本的骨骼结构 039
关节的构造 040
肌肉结构 041
基本的肌肉结构 041
强壮的身体与单薄的身体 042
颈部的绘制 044
颈部结构 044
抬头 045
低头 046
左右摆头 046
转头 047
手的绘制 047
手掌 048
手背 049
手部各种形态 050
脚的绘制 051
脚部各种形态 052
手臂的绘制 053
手臂的基本结构 053
伸直的手臂 053
弯曲的手臂 054
手臂的各种形态 055
腿的绘制 056
腿的基本结构 056
腿的关节 056
腿部的各种形态 057
躯干的绘制 057
躯干的基本形态 057
从不同角度表现躯干 058
男女躯干的差别 059
肩胛骨的运动 062
躯干的扭转 062
概括动态的技巧 063
人物立体感的表现 064
不同视角的人体 064
用圆柱体来表现手臂 065
用长方体来概括人体 067
通过添加阴影表现立体感 068
站姿的绘制 070
俏皮的站姿 071
正面的站姿 073
背面的站姿 075
坐姿的绘制 077
蜷腿坐着 078
盘腿坐 080
支腿坐 082
蹲姿的绘制 084
手搭在腿上 084
双手扶地 086
走姿的绘制 087
悠闲的走姿 087
打着伞 089
跑姿的绘制 091
大步跑 091
正面的跑姿 093
其他动作的绘制 095
加油 096
跳起来 098
听音乐 099
敬礼 101

第五章 动漫人物角色造型绘制技法 103
人体的基本比例 104
头身比例 105
八头身比例 106
七头身比例 107
六头身比例 109
五头身比例 110
三头身比例 111
两头身比例 111
不同角色造型的服饰特点 112
高雅型 114
高雅型既定的服饰 116
古典型 117
古典型既定的服饰 119
帅气型 120
帅气型既定的服饰 122
主妇型 123
主妇型既定的服饰 125
可爱型 126
可爱型既定的服饰 128
冷漠型 129
冷漠型既定的服饰 131
文静型 132
文静型既定的服饰 134
柔弱型 135
柔弱型既定的服饰 137
知识型 138
知识型既定的服饰 140
千金型 141
千金型既定的服饰 143
野性型 144
野性型既定的服饰 146
调皮型 147
调皮型既定的服饰 149
精干型 150
精干型既定的服饰 152
小女孩型 153
小女孩型既定的服饰 155

第六章 动漫作品中动物的绘制技法 156
动物造型的基本模式及绘制技巧 157
写实模式 157
拟人模式 158
骄傲的小猫 159
大嘴鸟 162
雄狮 166
牛绅士 168

第七章 动漫作品中神怪的绘制技法 170
黑暗的表现技法 171
腐烂和折断的表现技法 172
模糊的表现技法 172
五官的表现技法 173
各种恐怖的脸 174
血液的表现技法 175
各种神怪的画法 175
独角兽 175
僵尸 178
九尾狐妖 181
人形怪 184
水缸妖怪 187
野猪怪 190
鳄鱼怪 193
道士 195
魔法师1 198
魔法师2 201
常见的神怪形象 204

第八章 动漫场景绘制技法 213
基本透视法则 214
一点透视 214
两点透视 216
三点透视 218
植物在场景中的表现 219
实例——植物特写 221
人物在场景中的表现 224
实例——可爱女孩 225
建筑在场景中的表现 228
室外建筑空间 228
室内建筑空间 229
实例——走廊 230
写实风格场景 234
实例——生活片段 235
抽象背景 240
实例——抽象背景 242
幻想场景 245
实例——幻想城市 246
“戏水” 251
建筑风景 257
趣味“茅草屋” 262

第九章 人物上色技法 267
脸部绘制技法 269
眼睛的绘制 269
头发的绘制 272
为头发添加高光 276
为头发添加阴影 279
身体绘制技法 282
为肌肤着色 282
为皮肤添加高光 286
在高光周围添加新色调 288
为肌肤添加血色 289
为脸部略施脂粉 289
表现皮肤上的水滴1 290
表现皮肤上的水滴2 292
服装饰品绘制技法 294
布料光泽度的表现 294
服装细节的表现 302
布料质感硬朗的表现 303
布料质感柔软的表现 306
给绸缎布料上色 309
给丝质布料上色 311
给皮革上色 314
给毛皮上色 317
给金属上色 320
给瓷器上色 323

第十章 创作实例 326
粉裙女孩 327
茅草屋 338