在当今中国山水画坛，贾又福是一位最有成就、最值得注意和研究的画家。他创造的山水画新样貌和新风格，是继李可染之后的又一次突破，对于当今和未来中国山水画的创作，具有重要意义。
中国文人水墨画中的山水传统甚为丰富.宋、元、明、清都有极其宝贵和极其重要的积累。清代中期之后.由于社会政治、经济和美学观念的影响，艺术家们忽视生活体验.忽视写生，陈陈相因的模仿之风盛行，致使山水画出现衰微现象。满足于在小情小景中讨笔墨趣味，缺少中华民族大山大水的精神内涵，缺少宏大的气势和时代气息，是这种衰微现象的重要征兆之一。20世纪以来，受中国社会大变革的推动和鼓舞.也受世界革新潮流的影响.中国几代画家为振兴包括山水画在内的中国水墨画付出了艰辛的劳动，做出了可贵的贡献。在山水画领域，黄宾虹、傅抱石、李可染是最杰出的代表。他们探索的途径不同.风格有异，但具有共同的特点，那就是在山水画中恢复和发扬中华民族艺术原有的恢弘气势，并赋予新的时代风貌。他们尊重传统、研究传统和深入发掘传统，使之为现代创造服务.而不是固守传统不变。在西方文化的冲击下，他们拓展观念和艺术视野，面向现实.面向自然，取借古开今和古为新用的立场，与民族保守主义及民族虚无主义毫无共同之处。对于外来艺术的有益养料，他们也在视野所及的范围之内和可能的情况下.将其有机地融合在自己的创造之中。他们都是极有主体创造精神的画家。高扬个性以及对艺术的执著和真诚，是他们艺术创造的重要特点。
贾又福就是沿着这条山水画革新路线向前走和做出独特贡献的画家。
贾又福，1941年生于河北省肃宁县一个普通的农民家庭。他自己说：“父亲目不识丁，母亲左氏.认得一个左字，门第无书香。小学中学时.喜乱画.幸得乡贤李秀琛、朱濂、薛玉璐诸先生鼓舞、点拨。”1960年考入中央美术学院中国画系后，在山水画科专修山水。那时，在山水画科教授的是中央美术学院最强的阵容：李可染、叶浅予、李苦禅、宗其香、何海霞等。对贾又福影响最大的是李可染先生。贾又福遵循李可染的教导.十分注意治学求艺的精神，严格掌握艺术技巧和训练基本功。贾又福常说，他对李可染最崇拜，受其苦心哺育一生难忘。之所以如此，不仅是因为李可染的艺术成就最高，创立了完整的山水画理论和教学体系，而且还因为贾又福在气质上和自己的老师相通。他们都出身于普通的农民家庭，对待生活和艺术都极其真诚，有无私的奉献精神。李可染自称是“苦学派”，又福自谑为“呆痴者”。“呆痴”者.除艺术之外一切不顾也。又福做学生时，社会上普遍流行民族虚无思潮，对传统较为漠视。在这种情况下，他却对传统艺术，对民族遗产情有独钟。他系统地钻研了中国Lbzl（画传统.学画史，翻阅各种刊物、画册.到博物馆看真迹，临摹各家各派作品。在近现代画家中.他特别喜欢的有黄宾虹、潘天寿、石鲁。对古人.他在广览博取的基础之上.特别研究了范宽，李唐、龚半千和石涛四家。他观摩他们的作品，记录其章法.画小构图，做到了“闭上眼睛时.历代名家杰作之音、容、笑、貌即朗现于脑海”。有了坚实的传统基础，加上李可染反复强调的写生训练和创造精神，贾又福逐渐对中国画的精神和实践技巧有了较深的体会。在学生时代.他的画风也多受李可染的影响，如他所说，那时“面貌亦步亦趋可染老师风范”。
展开
