目录

●素描的概念
第一课 素描的工具材料与素描常识
第二课 掌握头部的比例
第三课 掌握头部的解剖结构知识
■头部骨骼
■头部肌肉
第四课 掌握头部的形体结构和透视知识
■头部形体
■头部结构
■头部透视
第五课 掌握头部的构图规律
第六课 掌握头部五官的画法
■嘴的画法
●眼的画法
■鼻子的画法
■耳朵的画法
第七课 掌握男青年头像画法
■男青年正面像写生实例
■男青年3/4侧面像写生实例
第八课 掌握女青年头像画法
■女青年3/4侧面像写生实例（一）
■女青年3/4侧面像写生实例（二）
第九课 掌握男中年头像画法
■男中年3/4侧面像写生实例
■男中年侧面像写生实例
第十课 掌握女中年头像画法
■女中年3/4侧面像写生实例
第十一课 掌握老年人头像画法
■男老年人正面像写生实例
■男老年人侧面像写生实例
■女老年人侧面像写生实例
第十二课 示范作品精选

内容摘要

    素描（sketch）在汉语中的解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。因此素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。广义上的素描，指一切单色的绘画，即由木炭条、炭笔、铅笔、钢笔、毛笔等绘画工具，以单色线条来画出物像明暗的单色画。素描起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练手段。就素描表现的目的来说，它是提高造型能力和绘画的基本练习手段，素描是正确把握对象的形体、动态、明暗、质感、空间、比例、构图等的最直接有效的训练方法。素描具备了自然律动的美感，观者在欣赏素描的过程中可感受到这一点。不同的笔触营造出不同的氛围，包括画面的节奏感、主次关系、平面、体积、色调、质感及周围环境。就素描的表现技巧而言，素描与水彩、油画、版画不同，素描更加注重线条表现方式，以线条的轻重虚实来表现对象的明暗体面关系，画面借由明暗光影的变化来突出对象，因此素描在明暗调子上的把握上分层很到位，一幅优秀的素描作品在不同的微细的明暗变化中，都能展现对象的体感和空间感。