《动漫游戏：美术基础》从理解透视的基本原理和掌握素描的基本技法开始，到培养人体比例和人物速写的能力为止，循序渐进地夯实动漫游戏美术的能力，目标是为动漫游戏的角色、道具、场景以及动漫游戏的三维模型的创建以及贴图的绘制打好牢固的美术基础和造型能力的根基。《动漫游戏：美术基础》介绍了动漫游戏美术的知识，包括动漫游戏美术的相关概念和分类，以及动漫游戏美术的表现技巧，还系统讲解了人体的基本解剖知识和有关结构、体块的理解，以及石膏头像写生的过程，使学生在了解基本人体解剖知识的基础上，运用恰当的方法结合动态规律对石膏头像进行写生。《动漫游戏：美术基础》还讲解了速写的概念和功能，并以人物速写的表现过程实例，讲解了速写训练的基本内容和要领。使读者能掌握一定的表现技巧和对场景人物进行概括性的描绘。
    《动漫游戏：美术基础》语言通俗易懂，内容丰富翔实，突出了以实用为中心的特点，可以作为本科及高职高专学生动漫游戏相关专业的教学用书，也可以作为希望从事动漫游戏方面开发的爱好者的入门参考书。

    第1章  素描概述
    1.2  透视基础知识
    1.2.1  透视的基本概念
    透视是指在平面上再现空问感、立体感的方法和与此相关的学科。有广义和狭义两种解释：广义透视学泛指各种空间表现的方法；狭义透视学特指l4世纪开始逐步确立的描绘物体、再现空间的线性透视和其他科学透视的方法，涉及到素描基础训练的透视就是在此基础上建立的。
    1.2.2  透视图形成的原理
    常识告诉我们，物体给人们视觉感受是近大远小。例如：一片树叶，与树木相比小得微不足道，在远处几乎观察不到，但如果将它拿在手中，逐渐向眼前移动，它的形象就会越来越大，最后能遮住远处的大树，甚至整个蓝天，这就是一叶障目。根据这个道理，可以通过玻璃窗子，向外观察，外面的景物，或高大的楼房，或山峰，或树木，或人群，都可以在很小的窗框内看到。如果用一只眼睛作固定观察，就能用笔准确地将三维空间的景物描绘到仅有二维空间的玻璃上，这个过程就是透视过程。用这种方法可以在平面上得到相对稳定的画面空间、立体形象，这就是透视图。从透视图中推导出物体形象近大远小的变化规律，就构成了绘画中特定的透视学。

前言
第1章 素描概述
1.1 素描的基本认识
1.1.1 素描的概念
1.1.2 素描的题材
1.1.3 素描的表现形式
1.1.4 素描造型的艺术手段
1.1.5 素描的绘画过程
1.1.6 使用素描工具的要求
1.2 透视基础知识
1.2.1 透视的基本概念
1.2.2 透视图形成的原理
1.2.3 透视的基本术语
1.2.4 透视的类型
1.3 基本构图和绘画技法
1.3.1 构图的基本规则
1.3.2 基本绘画技法
1.4 本章小结
1.5 自测题
1.6 课后作业

第2章 几何体结构素描训练
2.1 立方体结构素描
2.1.1 立方体的构图
2.1.2 立方体的透视
2.1.3 立方体的结构线
2.2 球体结构素描画法
2.2.1 球体的构图
2.2.2 球体的透视
2.2.3 球体的结构线
2.3 复合几何体结构素描画法
2.3.1 复合几何体的构图
2.3.2 复合几何体的透视
2.3.3 复合几何体的结构线
2.4 本章小结
2.5 自测题
2.6 课后作业

第3章 几何体明暗素描训练
3.1 “三大面”和“五大调子”
3.1.1 “三大面”和“五大调子”的内容
3.1.2 “三大面”和“五大调子”与形体结构之间的关系
3.2 立方体明暗素描画法
3.2.1 立方体的起稿阶段
3.2.2 立方体的深入阶段
3.2.3 立方体的调整和完成阶段
3.3 球体明暗素描画法
3.3.1 球体的起稿阶段
3.3.2 球体的深入阶段
3.3.3 球体的调整完成阶段
3.4 复合几何体明暗素描画法
3.4.1 复合几何体的起稿阶段
3.4.2 复合几何体的深入阶段
3.4.3 复合几何体的调整完成阶段
3.5 本章小结
3.6 自测题
3.7 课后作业

第4章 静物素描训练
4.1 布料的绘画过程
4.1.1 布料的结构和明暗分析
4.1.2 布料的起稿阶段
4.1.3 布料的刻画阶段
4.1.4 布料的调整完成阶段
4.2 苹果的绘画过程
4.2.1 苹果的结构和明暗分析
4.2.2 苹果的起稿阶段
4.2.3 苹果的刻画阶段
4.2.4 苹果的调整完成阶段
4.2.5 其他角度苹果的绘画过程
4.3 罐子的绘画过程
4.3.1 罐子的起稿阶段
4.3.2 罐子的刻画阶段
4.3.3 罐子的调整完成阶段
4.4 本章小结
4.5 自测题
4.6 课后作业


第5章 头部比例结构
5.1 头部的解剖
5.1.1 头部的骨骼
5.1.2 头部的肌肉
5.2 面部的比例
5.2.1 面形
5.2.2 三庭、五眼、三匀比例
5.3 五官的形态
5.3.1 眼睛
5.3.2 鼻子
5.3.3 嘴部
5.3.4 耳
5.4 头部结构的概括
5.5 本章小结
5.6 自测题
5.7 课后作业

第6章 五官写生
6.1 眼睛写生
6.1.1 眼睛切面体的绘画过程
6.1.2 眼睛的绘画过程
6.2 鼻子写生
6.2.1 鼻子切面体的绘画过程
6.2.2 鼻子的绘画过程
6.3 耳朵写生
6.3.1 耳朵切面体的绘画过程
6.3.2 耳朵的绘画过程
6.4 嘴部写生
6.4.1 嘴部切面体的绘画过程
6.4.2 嘴部的绘画过程
6.5 本章小结
6.6 自测题
6.7 课后作业

第7章 石膏人像写生
7.1 石膏切面像写生
7.1.1 切面像起稿阶段
7.1.2 切面像调整完成阶段
7.2 石膏半面像写生
7.2.1 半面像起稿阶段
7.2.2 半面像深入刻画阶段
7.2.3 半面像调整完成阶段
7.2.4 半面像正面写生过程
7.3 本章小结
7.4 自测题
7.5 课后作业

第8章 人体比例结构
8.1 人体比例概述
8.1.1 人体比例的阶段性差异
8.1.2 人体比例的地域性差异和性别差异
8.2 骨骼和肌肉的分析
8.2.1 人体骨骼
8.2.2 人体肌肉
8.3 躯干的分析
8.3.1 胸廓
8.3.2 腹部
8.3.3 骨盆
8.4 四肢的分析
8.4.1 上肢
8.4.2 下肢
8.5 形体关系概括
8.5.1 外形概括
8.5.2 体积概括
8.6 本章小结
8.7 自测题
8.8 课后作业

第9章 人体比例训练
9.1 男性人体比例训练
9.1.1 男性正面比例
9.1.2 男性侧面比例
9.1.3 男性背面比例
9.2 女性人体比例训练
9.2.1 女性正面比例
9.2.2 女性侧面比例
9.2.3 女性背面比例
9.3 本章小结
9.4 自测题
9.5 课后作业

第10章 速写
10.1 速写概述
10.1.1 速写的概念
10.1.2 速写的题材
10.1.3 速写的表现形式
10.1.4 速写的作用和意义
10.2 人物速写
10.2.1 人物头像写生
10.2.2 全身人物写生原则
10.2 3全身人物写生
10.3 本章小结
10.4 自测题
10.5 课后作业