李弢，男，1973年生，湖北嘉鱼人。自1991年以来先后在湖北大学、浙江大学就读本科、硕士和博士，其间曾在武汉某中学任教员。现执教于同济大学人文学院，从事文艺学和美学研究，已发表学术论文多篇。并译有佩特（W. H. Pater）的《柏拉图和柏拉图主义》（江苏教育出版社即出），另有学术论集《韬园扪学录》（待出）。

    《非总体的星丛：对阿多诺〈美学理论〉的一种文本解读》对于当代中国美学来说，阿多诺在其《美学理论》中所呈示出来的对西方美学进行自我批判和自我反思的气度与能力，以及由此孕结出的丰厚果实，显得弥足珍贵。对这样一份珍贵的美学嘱托，我们不能任其自行“漂流”，而应主动地选择并开启它，对之细细加以解读，《非总体的星丛》努力以文本细读的方式来把握阿多诺的美学理论，细心梳理、比对和校译《美学理论》的中译本、英译本、新英译本和德文本。在对文本内容的分解上，将胃多诺那种批判性的辩证态度和理论上的否定性特色概括为“非总体的‘星丛’模式”，继而把该文本所形成的美和艺术两大问题领域进行话语切分，着力在“美学何为”、“美的艺术的哲学辩难”、“艺术的审美理论译解”和“艺术史”等问题层次上，仔细诠释阿多诺对传统美学的反思性话语和理论，梳理和提炼出诸多值得重视的美学观点。论者以阿多诺的文本为前提，注重文本的语境和意义还原，同时又不完全拘泥于文本，而是立足于美学史上的基本命题和重要问题，连带性地生发议论，以此来表达自己的学术见识。这样的解读方式意在激活阿多诺的《美学理论》文本，拓进对其美学思想的深度认知并藉此提升其传播效果。

    自然美的这种双重性被移植到艺术领域，但这一成分的先决条件完全是历史性的。同自然美相比，艺术使转瞬即逝的东西得以客观化并永恒长存，在此意义上艺术是概念性的，但这不是一种推理性的逻辑意义。在阿多诺看来，艺术不是摹仿个别的自然美，它是在模仿自然界的优美之物，它所摹仿的就是自然美本身。自然与艺术的关系可以这样见出：在鉴赏大自然时注重它的形象，将它感知为美的对象而不是采取行动的对象，从艺术的观点来看，中介是这一关系的特征。艺术是在寻求赎救自然所允诺的东西，即对美的允诺，它回归自身来成就这一点，这就是黑格尔关于“自然美有缺陷”的论断的正确之处。基于此，我们可以说，“艺术打开了自然的眼界”（第117页），自然反过来为人所有的东西提供表现方式。而那种自然主义艺术与自然的亲和关系则是似是而非的，因为它只是像工业生产一样将自然转化为它的原材料。
    艺术作为支配与和解的语言，是要将生气灌注于内容，复活自然语言那以隐秘的不可知解的方式诉说给人类的那些东西。艺术作品是在假定自身的范围内而非实际的意义上，将人类的支配范围扩大到极至，它借助自个的内在性而有别于人对自然的真正支配，从而否定了真正支配的那种他律性状态，并且由此而具有某种自律性。自然美向艺术美的过渡是支配发展过程中的一个时期，艺术美的东西是在意象中受支配的，同时又因其客观性而超越支配的东西。
    艺术作品越想从宗教意义上摆脱自然性并避免模仿自然，反而越接近自然，这里阿多诺似乎传达出一种无意为而为的艺术思想。反过来说，审美的客观性又是对自然之自在存在的反映，它使主观目的论的契机处于显著地位，使艺术作品类似于大自然。艺术作品的客观性常常被称为必然性，但正如本雅明所指出的，必然性观念一直被通常的思想史所误用（138／114／120，依德文改）。 
    ……

序
自序——文本解读与解读文本
著作缩写说明
引言
一、研究现状
二、问题与方法

第一章 导论
一、总体性社会批判
二、反体系的"星丛"

第二章 美学何为
一、美学之必要
1．美学情境
2．美与真
二、复兴之路
1．辩证生成
2．二次反思

第三章 重释美学——美的艺术的哲学辩难
一、何为美
1．本原批判
（1）美与非美
（2）美丑辩证法
2．范畴分析
（1）被歪曲的自然美
（2）自然美与艺术美
二、美感判断
1．审美
（1）鉴赏力
（2）审美经验
2．效果
（1）"净化"与庸俗
（2）崇高与"震动"

第四章 再论艺术——艺术的审美理论译解
一、艺术与艺术品
1．艺术
（1）非存在如何存在
（2）艺术作为精神
2．艺术品
（1）形式之谜
（2）真理性内含
二、创作与欣赏
1．艺术创作
（1）模仿
（2）表现
2．艺术欣赏
（1）快感与严肃
（2）直观与概念

第五章 艺术史
一、艺术起源
1．反对起源
2．新事物
二、典范与理想
1．古典范例
2．黑色理想
结语 艺术的启明
参考文献
附录1 阿多诺的著作书目及部分英译汇集
附录2 《美学理论》诸本章节对照校译表
后记