本书详细、系统地介绍了外国美术在不同历史时期的主要美术现象、美术流派及美术家；内容贯穿从史前美术一直到后现代美术，并且包括亚洲、非洲、拉丁美洲在内的美术发展历程。通过阅读本书，你会发现每个国家的政治、文化、经济、宗教等都存在很大的差异，在相同的历史阶段，每个国家的美术发展也不尽相同。当然，每个时期艺术家的艺术创作都离不开那个时代的生活方式、生活状态以及艺术家的思想观念，也就是说，每个时期的美术作品都体现了当下时期艺术家们所认识到的事物以及看待事物的价值和意义，所以说美术史与人类的观念有着密不可分的联系，人类的观念又与其生长环境和社会形式密切相关。此外，本书还记录了美术的发展及规律，主要从建筑、雕塑、绘画等几个方面，详细介绍了各个时期的美术作品、美术理论等。从原始时期的美术萌芽，例如旧石器时代发现的洞窟壁画，到古希腊时期雕塑的巅峰时期，到中世纪建筑的繁荣，再到文艺复兴至20世纪对绘画的探索等，每一部分内容力求做到逻辑清晰、结构合理、知识完备。其中，重点对具有里程碑意义的艺术作品做了详细的阐述。
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