音乐具有良好的德育功能，加强高校公共音乐艺术教育，可以净化学生的心灵，引导学生形成良好的品德以及丰富的情感，进而为高校学生今后的发展奠定坚实基础。本书即以此为出发点，从多样性普及与音乐欣赏的角度对高校公共音乐艺术展开分析和研究。 本书内容包括绪论和七章主体内容。绪论部分讲述高校公共音乐艺术的意义与教学，然后由第一章开始，分别从理论的积淀、历史脉络的梳理、体裁与形式的分析、技法的探讨、作品的鉴赏等角度对高校公共音乐艺术展开研究。 本书知识丰富，内容全面，适合高校公共音乐艺术的学习者阅读。

前言
绪论 高校公共音乐艺术
第一章 音乐艺术的理论积淀与入门
第一节 音乐艺术概述
第二节 音乐艺术的特征
第三节 音乐艺术的鉴赏理论
第二章 西方音乐艺术的历史发展脉络
第一节 古希腊与古罗马时期的音乐
第二节 中世纪时期的音乐
第三节 文艺复兴时期的音乐
第四节 巴洛克时期的音乐
第五节 古典主义时期的音乐
第六节 浪漫主义时期的音乐
第七节 20世纪以来的音乐
第三章 中国音乐艺术的历史发展脉络
第一节 原始时期与夏代到战国时期的音乐
第二节 秦汉与魏晋南北朝时期的音乐
第三节 隋唐与宋元时期的音乐
第四节 明清时期的音乐
第五节 近现代以来的音乐发展
第四章 声乐艺术的丰富体裁与形式
第一节 声乐的体裁形式
第二节 人声声部与演唱形式
第三节 声乐艺术的创作形式与方法
第五章 器乐艺术的丰富体裁与形式
第一节 民族乐器与西洋乐器
第二节 器乐的体裁形式
第三节 器乐的演奏形式与乐队
第六章 音乐艺术的多样化技法
第一节 声乐演唱的技能与技法
第二节 器乐演奏的技能与技法
第七章 音乐艺术的作品赏析
第一节 西方音乐作品赏析
第二节 中国音乐作品赏析
其他参考文献
后记