本书的内容主要包含三个方面。一是应用案例实证分析的方法，对音乐要素的特点与作曲过程中的思维与方法进行了翔实的分析与归纳，提出了实用的音乐主题创作与发展的思维与方法；二是通过应用案例实证与创作实践的方法，对音乐主题、主题结构、主题核心、主题核心的完整呈示、主题发展等创作理论思维与创作方法进行了较系统的分析与归纳，提出了实用的音乐主题创作与发展的思维与方法；三是通过应用案例实证与创作实践的方法，对歌曲主题节奏与主题音调、歌词的声调与节奏、歌曲主题创作的通用作曲思维与方法、歌词与歌曲结合及如何灵活处理词曲关系进行了研究，提炼出了实用的歌曲写作思维与方法。 本书从音乐要素、音乐主题构思、音乐主题发展及歌曲创作的思维与方法入手，结合对作曲思维与方法的实践分析，较系统地对通用作曲思维与方法进行了研究，研究成果较充分地体现出通用作曲思维与方法的系统性、广泛性和实用性，丰富了通用作曲思维与方法的理论与实践方法。 本书可用于学界研究作曲思维与方法的参考资料，也可用于综合性大学音乐专业作曲类课程的教学用书，同时也可用于自学作曲者的基础教程。

第一章 音乐要素的通用作曲思维与方法
第一节 音高的通用作曲思维与方法
一、音的运动方向
二、音的级进与跳进
三、音的运动方向与级进、跳进的关联
四、音高的通用作曲思维与方法小结
第二节 调式调性的通用作曲思维与方法
一、对调式调性的初步感受
二、调式及其类别
三、调性
四、转调
五、几种转调方法应用举例
六、调式调性的通用作曲思维与方法小结
第三节 和声的通用作曲思维与方法
一、和声运动的一般规律
二、和声在多声部巾的通用作曲思维与方法
三、旋律中的和声因素
四、和声的通用作曲思维与方法小结
第四节 节奏的通用作曲思维与方法
一、对节奏的认识
二、节奏的类型
三、节奏的应用
四、节奏的通用作曲思维与方法小结
第五节 音乐织体的通用作曲思维与方法
一、音乐织体
二、音乐织体的类型
三、音乐织体的通用作曲思维与方法小结
第六节 其他音乐要素的通用作曲思维与方法
一、音色
二、节拍
三、速度、力度
四、音色、节拍、速度、力度的通用作曲思维与方法小结

第二章 主题创作的通用作曲思维与方法
第一节 对音乐主题的认知
一、对音乐主题的理解
二、对音乐主题结构的理解
三、音乐主题创作的理论思维
四、关于音乐主题创作中的灵感
第二节 主题核心创作的通用作曲思维与方法
一、大、小调式主和弦三个和弦音的不同排列位置与方向
二、主题核心创作的简单思维与方法
三、主题核心创作思维与方法的多种思维

第三章 主题发展中的通用作曲思维与方法
第一节 重复法
一、严格重复
二、变化重复
三、重复法的通用作曲思维与方法小结
第二节 模进法
一、严格模进
二、自由模进