本书由两位著名艺术家合作编纂，由22位来自各国、各领域的艺术家和策展人共同撰稿，以新颖而独到的视角，从历史、理论和实践等多个层面全方位地回溯、解读、剖析“策展”这一概念。通过梳理历史并分析各类典型案例，力图打破界限，使讨论尽可能不受学科、地域、族群、性别以及机构类型的限制。尽管在梳理策展历史时，不可避免地要将目光投向西方，但当聚焦当代策展实践时，无论其是否发生在文博或艺术场馆内，均被置于全球化语境中加以分析研究。 全书22篇文章在编者的排布下构成完整的有机体，共同对西方思想文化施加于当代艺术和策展领域的影响提出挑战，认为当代策展应有不同的解释，由此形成一场真正的全球性跨学科对话。

总序
致谢
前言
引言
第一部分 概述：策展的缘起和出处
第一章 匹兹堡策展简史：卡内基国际艺术展近况
第二章 策划好奇：帝国主义、拜物主义、人本主义与珍奇屋
第三章 博物馆领域的职业化：以美国为例
第四章 职业策展人的出现
第二部分 运动、模式、人物与政治
第五章 作为动词的策展：民族国家的100年
第六章 无界的策展：21世纪跨国女权主义者和酷儿女权主义者的策展实践
第七章 艺术品的情境转换和现场感：策展手法札记
第八章 非洲、艺术以及一无所知：关于大英博物馆策展实践的一些思考
第九章 策展危机
第三部分 全球化世界中的策展人
第十章 我们在乎您所付出的一切：关于亚洲艺术策展的思考
第十一章 机构类型如何影响策展实践
第十二章 去殖民化空间的当代艺术策展：以泰国为中心对东南亚策展实践的观察
第十三章 从内部策划：作为策展人的艺术家
第十四章 民族学博物馆的去殖民化
第十五章 来自身份的创造：原住民艺术策展历险记
第十六章 全球化视域下语境特异性对策展的影响
第十七章 被忽视的策展对象
第四部分 博物馆之外：策展前沿
第十八章 平行发展：公共艺术与新媒体艺术
第十九章 虚拟现实展览的策划方法
第二十章 追溯“蜉蝣”与争议：活态档案馆的美学与政治
第二十一章 互联网时代的策展
第二十二章 艺术与科学：交叉（再）创造
译名表
译后记