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书       名 :
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文献来源:
出版时间 :
云外之峰
0.00    
图书来源: 浙江图书馆(由图书馆配书)
  • 配送范围:
    全国(除港澳台地区)
  • ISBN:
    9787514620030
  • 作      者:
    (日)陈舜臣著
  • 出 版 社 :
    中国画报出版社
  • 出版日期:
    2021
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编辑推荐

? 陈舜臣以创作推理小说、中国历史小说叱咤日本文坛,与东野圭吾同为获得江户川乱步奖、直木文学奖和推理作家协会奖的“三冠王”。

? 既有学术价值又有可读性,具有双重文化的意蕴。

? 国内开创性地结集出版: 系列书目:《1964年的便笺》《披蝶而舞》《爱唠叨的幸兵卫》《麒麟之志》《随缘护花》《桃李章》《雨过天青 》《三灯书斋》《仙药与鲸》《东眺西望》《史林有声》《九点烟记》《含笑花之树》《英雄长在》《七福神与曼陀罗山》……


中国古代绘画理论中的“外师造化,中得心源”是指以自然为师,向自己的内心寻求答案,追本溯源。不仅绘画,文学也好,音乐也好,皆应如此,一定要追寻心灵之境。齐白石将超越前者之境界喻为“云外之峰”。云外之峰,难为世人所见。因此将如深藏云外的山峰一般的随笔文章重新集结编排、分类汇总,展现自古至今不断交流碰撞的中日文化艺术。


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作者简介

陈舜臣(1924年2月18日-2015年1月21日 ),华裔日本人、作家,出生于日本神户市,祖籍中国。毕业于大阪外事专门学校(现大阪大学)印度语专门科。代表作:《中国历史》《小说十八史略》《鸦片战争》等。 1924年2月18日,陈舜臣生于日本神户。1961年,他的第一部著作《枯草之根》获得第七届江户川乱步奖,由此开始了职业作家生涯。1969年的《青玉狮子香炉》获得了第60届直木奖,1970年发表的《玉岭的叹息》和《孔雀之道》,也同时获得了第23届日本推理作家协会奖,因此陈舜臣被称为推理史上首位“三冠王”。1976年的《敦煌的旅途》获得大佛次郎奖,1989年的《茶事遍路》获得读卖文学奖,1992年的《诸葛孔明》获得吉川英治文学奖。并担任了直木奖评委会成员。陈舜臣直至1990年再次取得日本国籍。1994年8月,陈舜臣因脑出血住院,出院4天后又遭遇阪神大地震。尽管如此,他仍然完成了毕生之作《成吉思汗的一族》。2008年第二次脑出血,此后一直复健中。 2015年,陈舜臣在日本神户去世,享年90岁。

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内容介绍

1981年,陈舜臣先生在出版了随笔集《逆旅主人》《东眺西望》等后,将一些曾在报刊上刊载的,但在未经意间被他抛到云外的文章进行了汇总整理,集结成为了这本《云外之峰》。“云外之峰”源自齐白石的诗句,是指从下面看不见且难以理解的事物。中国古代绘画理论中的“外师造化,中得心源”便是指以自然为师,是向自己的内心寻求答案,追本而溯源。不仅绘画,文学、音乐皆应如此,一定要追寻心灵之境。仰望云外之峰时,从齐白石的作品中感受生命的强劲节奏。将这种乐趣与更多的人分享,应该是齐白石的毕生所愿。

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精彩书评

能够让日本人真正了解中国历史的,只有陈舜臣。

陈舜臣这个人,存在就是个奇迹。

——日本作家 司马辽太郎


陈舜臣精于布局、设置圈套,但尤其震撼人心的还是其锋芒下所呈现的人间百态。

——日本推理小说作家 松本清张


他(陈舜臣)的文章平实易读,但是平实绝不意味着内容的肤浅。

——《朝日新闻》


山外楼台云外峰,

匠家千古此雷同。

卅年删去雷同法,

赢得同侪骂此翁。

——齐白石


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精彩书摘

范曾展

中国自古以来便有严格区分画师和画工的传统。古典绘画更注重气韵神似而非形似,好像会把追求形似的画法轻蔑地称为“那只不过是工匠干的活儿”。

明清绘画以浙江(杭州)和江苏(苏州、扬州)两地为中心。前者称为浙派;后者称为吴派。浙派属技巧派,擅长装饰画,宫廷御用画师之类的能人辈出。与此相对,吴派比起写实,更加重视把握所描绘事物的精神层面,并将其作为画面表现的重点。我们所说的文人画,主要是指吴派绘画。对于这样的传统评价方式,近来业界开始重新讨论。凭借工匠的灵巧所绘的装饰性绘画,虽精致漂亮,却不能打动人心。这样的作品的确不少,但也不能以偏概全。真正的匠人技艺足以令我们感动,超越技巧的气韵也油然而生。有些文人画师,蔑视画工的手艺,以描绘精神自居,或许还高傲地以为自己的画作气韵满满。这样冥顽不化的人不少。因为像这样轻视修炼基础技巧的人为数众多,所以这个问题还真是棘手。

文人画中以山水画居多,并善用夸张手法。山水画富于变化,为此可以说技术稚拙能够得到弥补,有时甚至成就出人意料之法,得以抒发胸中灵性。杰出的文人画家对基础技艺烂熟于心,相反技法马马虎虎、似是而非的人也不少。画人物画的文人画家为何数量不多?大概其中的缘由是这样的:人物画难以变形,因为这种画以写实为基调,无法投机取巧,难以蒙混过关。

长尾雨山在演讲中提到,有一次在中国古代词人苏东坡的诞辰纪念诗会上,当时有人提议为东坡画像并题诗。据说席间虽有文人画家,却还特地请来画工作画。画工其间滴酒未让,画完就被打发回去了。这个故事一方面可见当时画工的社会地位之低,被人瞧不起;另一方面也说明了文人画家不擅长人物画。

现代中国从写实主义角度重新评价浙派,欧美对中国美术的研究重心也转移至此。开场白虽长,但我的核心观点是,迄今为止身为文人画家又擅长人物画者凤毛麟角。就此意义来说,范曾是一个卓越的画家,不仅具备泼墨写意这样的文人画基本功,还能与精确素描为基础的精妙技法进行完美融合。

文人画中讲究“三绝”。不仅是绘画,若与书法及诗歌交相辉映,相得益彰,堪称完美。年仅45岁的范曾虽阅历不深,却早已成为一流书法家,画中题字行云流水。提到范曾诗文,便能深深感受到其文背后渗透着范家悠久的历史底蕴。范曾远祖即著名的北宋政治家、大文豪范仲淹(989—1052),日本著名庭园“后乐园”之名便源于范仲淹《岳阳楼记》中的“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”。其先祖范仲淹著《范文正公集》深受老一辈的日本读者喜爱,其书画作品也一定会得到今后的新生代日本美术爱好者喜欢。范曾父亲及祖父都曾赴日留学,与日本渊源极深。在此衷心祝愿他在神户举办的个人画展圆满成功。

提一句私事,犬子为职业摄影师,3年前在北京曾有幸拜访范曾先生,并受先生诸多指点。这位为人热情、充满爱心的艺术家,其作品也无时无刻不在展现着他的仁厚之心,他对画中人物赋予的感情也深深地感染了观者。正在写中国史的我,仿佛从范曾人物画中听到了历史浅流的潺潺之音。


(1981年8月)


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目录

001 / 第一章

003 / 现代的渊源

016 / 明朝这一时代

028 / 关于明清兴亡的思考

051 / 第二章

053 / 肩上的重担

057 / 为何做人物评论

061 / 我与《三国志》

068 / 诗人的旅行

074 / 《秦妇吟》

080 / 《西游记》杂感

089 / 林则徐和语言学

093 / 西乡隆盛与李鸿章

098 / 《茶馆》时代

105 / 第三章

107 / 鱼纹

120 / 观《黄河文明展》

123 / 壁画

137 / 翠青时代

143 / 徐渭和董其昌

164 / 云外之峰——齐白石展

168 / 范曾展

171 / 白鹤赞歌

175 / 第四章

177 / 越海民

185 / 献礼

191 / 鉴真使命感的背后

195 / 扬州大明寺

199 / 鉴真的气息——唐招提寺

212 / 闪耀之星——空海大师

225 / 《曼陀罗人》写后感

228 / 重访青龙岗

233 / 中日赠答诗

239 / 寻访交流的足迹

241 / 能量的源泉

253 / 第五章

255 / 《好太王碑》出版

258 / 监译《画本三国志》

261 / 关于前嵨信次的《空海入唐记》

266 / 伴野朗《大航海》解说

273 / 司马辽太郎《鞑靼疾风录》书评

276 / 中薗英助《樱之桥》解说


281 / 后记


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