在本书中,作者揭示了20世纪英国文化明晰的历史,那是被妖魔化了的“美国时代”,在作者的论述中,英国对美国化的担忧似乎是无处不在的。这与“二战”后其失去帝国的担忧紧密地或者说隐秘地联系在一起,伴随着“从英国到英国特性的崩塌,从帝国自信到自豪于当地风俗和民族传统的转变”。由于失去了对其帝国的控制,而且注定要从大不列颠缩小为一个不太大的、怀旧的“快乐英国”,所以英国开始回应性地将美国流行娱乐形式下的帝国主义鉴定为作者所称的“美式娱乐帝国”。因此,英国人经常提及的担心是“英国内部正被美国电影殖民化”——或者更糟糕的一点——英国自己的殖民地正在被美国“有声电影”重新殖民。
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——凯文.J.H.德特马和马克沃里加尔,“现代文学与文化丛书”主编
在这部既引人入胜又思维清晰的论著中,作者向我们展示了英国现代主义的重要作品如何阻碍一个他们通过反对而固定其形象的“美国时代”。在重新激活F.R.利维斯与“新批评”之间联系的同时,作者还解读了作为现代主义时刻的持久症状的美国与英国的文学学院的当今特征。本书完成了以往学者几乎从未涉足的某些课题:它使英国文学研究对自身感到陌生的同时, 改变了关于其由来已久的前提条件的故事。
——保罗圣阿莫,《著作权》作者
英国已经被美国大众文化征服并且被其殖民,这是20世纪历史的一个司空见惯的现象。然而,这部缜密而细致的论著对于我们理解这种现象颇有裨益,作者极具说服力地证明了一种独特的英国文学现代主义形式如何发展从而应对人们感知到的美国化的影响,而这种发展又存在于重新想象英国特性的过程之中。
——杰弗里理查兹,《电影与英国的国家认同》的作者