本书希望在辨析音乐艺术中声乐与器乐重要概念的基础上，带领读者认知乐器的产生和发展，了解器乐作品的体裁、形式与曲式结构，为器乐教学打下理论基础，并为音乐鉴赏力的提高做准备。第三章分析新课程理念下器乐教学的新发展，明确在新课程理念下进行音乐教学设计改革的理论依据与对策，因为从音乐教学理论上讲，教学设计是音乐教学实施的一种理论预期；反过来讲，音乐教学设计也是具有音乐新课程理论支撑的具体教学实施和操作，即音乐教学设计是音乐新课程理论与实践相互结合的体现。而传统的音乐教案往往是理论研究与教学实践两个相互独立的层面，它们之间缺少必要的联系，不能体现理论对实践的有效指导和实践对理论的及时检验与反馈。相比之下，建立在理论与实践相互融合基础上的音乐教学设计，更有益于音乐教学效益的获得，有益于音乐教师教育理论与音乐教学实践两方面水平的提高。第四章和第五章分别以新课程理念为指导，从器乐的教与学两方面探讨实现素质教育的具体方法。第六章响应新课程的多元化与民族化教学理念，研究民族器乐教学的理论与实践问题。第七章为器乐教师培养建言献策，为更快地实现新课程教学理论的器乐教学目标做好准备。
本书从音乐和乐器的产生、发展及器乐艺术、器乐作品等方面谈起，将新课程理念下的器乐教学设计与学习策略问题展示给读者，重视审美教育以及过程与方法的教学。期望读者能在书中获得一些分析的方法，拓展音乐知识，进而提高音乐艺术鉴赏力和人文素养。
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