☆ 日本文化界传奇人物、生活美学畅销书《100个基本》作者松浦弥太郎的工作智慧与人生哲学
☆ 关于思考，关于工作的全新反思：工作不是毫无章法地拼命努力；思考有道，创意有法；使更多人幸福，在工作中成就自我
作为日本文化界的传奇人物、生活美学的先行者，松浦弥太郎头上的光环很多。而其中之一，即他是《生活手帖》的总编辑。
短短几年间，他将这个有着60年历史、逐渐沦为老奶奶读物、发行量日趋下降的杂志变成了殿堂级现代生活杂志。
《生活手帖》坚持“不刊登商业广告”， 没有“×新情报”，为了保持读者的兴趣，《生活手帖》装满了“精心的思考”， 从新的截面、新的角度对大家很熟悉很亲近的东西做实用性的介绍。这无疑需要源源不断的创意。
松浦弥太郎四十一岁出任《生活手帖》总编辑，本书即是他步入四十岁之后新学会、新发现的工作方法：用思考提升工作状态和质量。
松浦弥太郎一直秉持“今天也要用心过生活”的态度，对每一件正事都全心投入，思考亦是如此。
作为创意不断的生活美学家，他对思考的态度是严谨的，可以说是慎重其事的。
他不赞同思考的偶然性。像有人说“突然间灵光乍现”“思考是在行动中完成的”“一边做一边思考”，他觉得过于随意：“思考不是一心二用的作业过程，也不是没来由就能完成的事。如果不积极地确保‘思考专用时间’，打造安心的‘思考专用环境’，依循应有的‘思考程序’，就无法产生好的创意。”所以，即使再忙，他都会拨出上午一小时、下午一小时的“思考时间”。
他强调对思考的坚持：“持续思考到最后一分钟，顽强的坚持会提升企划案本身的质量。”
他的思考方法之一“将想法写在纸上”，看似极为简单，却是他历经失败、再下功夫，好不容易找到的。
他对思考是宽容的，“各种想法的片段会断断续续、漫无边际地浮现”；也是勇敢的，“未成形的创意，似乎是不加修饰的本来自我，拙劣青涩，不够体面，但你会觉得 ‘这样就好’”。
难得的是，他坚持思考的本真：“有创意的点子如果非常离奇古怪，或是只有一部分人能够理解，我认为并不能算是真正的创意。虽然纯粹，虽然是原创，同时却又是一般的、能与任何人分享的，这样的点子才是杰出的创意。”
除了思考术之外，松浦弥太郎还在书中介绍了想象术、沟通术、时间管理术等。这些内容与那些“厚黑学职场书”迥然不同，而是充满温柔与善意，格局和着眼点更高，意在使工作成为“和更进化的自我、更有意义的社会、更高的生命目标联结的平台”。
《思考的要诀：松浦弥太郎的幸福工作术》是一部融思维方法和工作方法于一体的心灵读物。
一个人独有的原创思考，会成为他真实的自信。但是，思考不是随随便便就能完成的事。思考是有流程的，需要主动准备。思考是有方法的，遵循方法而诞生的创意更坚实、更完善。
在《思考的要诀：松浦弥太郎的幸福工作术》中，生活美学先行者松浦弥太郎重新反思了思考在高质量工作中的重要性，并提供了一系列独特、具有实际操作性的思考方法，即“思考的要诀”，帮助人们养成思考的习惯，进而打造出令人耳目一新的创意点子和让人无可指摘的企划方案。
“思考的要诀”也是让人们在某件事情上获得成功的基础。只要“基础”稳固了，便能弹性地应对每天发生的事情。
松浦弥太郎的这些经过沉淀、反省、转化的工作智慧与人生哲学，引人共鸣，发人深思。
将思考化为可见的视觉形象
就算确保了早上一小时、下午一小时的“思考时间”，应该还是有很多人不清楚思考的方法。
我过去也是同样不明白，所以尝试了种种方法。历经失败、再下功夫，好不容易找到的，就是在本书中介绍的方法。
这话说得好像这方法是如何来之不易，其实极为简单，就是将想法写在纸上。
将浮现在脑海中的东西转化为文字，让思考化为现实的视觉，会比在大脑中思考更加顺畅，而且更有可能将思考变为现实。
准备一大张白纸。我都是用A3纸，但B4纸也无妨。我建议尽可能使用大张的白纸。
先把纸放在桌上，然后一直盯着它。这个时候什么都不要想，保持全新的状态。与上面尚未书写任何东西的白纸“对视”，是用来隔绝信息的热身动作，也是在重新设定，让自己从知识和各式各样的信息中解脱出来，在归零的状态下思考。
盯着纸张看上一阵子，当心开始定下来之后，就可以开始启动思考的程序。一边看着白纸，一边在脑中思考，例如，目前悬而未决的企划案、新的工作创意，或是轮廓还模糊不清，心里却一直牵挂的事情。说起来，感觉就像是“试着思考今天的思考主题”。
在刚开始思考的时候，答案往往不会立即出现，请不要着急。慢慢地，各种想法的片段会断断续续、漫无边际地浮现。你或许会觉得这些想法未经整理，只是杂念罢了。
这些思考的片段，即便不能成为答案也无所谓，因为答案不可能一下子就出现。所以，不要加以限制，勇敢地全力投身于思绪的流动中吧！单字也好，气氛也好，总而言之，将浮现的片段逐字写在白纸上——这是将脑中未整理的情感或感觉化成可见的视觉形象的必要程序。
“思考的片段”多半是零星的话语，就像是单字、快笔写下的文字、关键词等。画家或音乐家的做法或许和这有所不同。不过，至少我自己是这样做的。
为什么说画家的做法不一样呢？因为图画是具体的东西。例如“花”这个语汇，包含了玫瑰、绣球花、向日葵等，如果画出花的样子，就能够具体显示到底是什么花了。是白花还是红花，是大花还是小花，画出来就会有细节，一般人会特别定调地去画某种花。
也就是说，语言文字是更为抽象、自由而定义宽广的。
一味地在白纸上写下“思考的片段”，自己脑海中的“景色”将渐渐可视，就像是将脑中的思考画面投影在眼前的白纸上一般。这时候心情也是非常愉悦的。
投影出来的东西非常表面，需要再以此为开端，来进行更深层的思考。去深入挖掘投影在白纸上的、脑中“景色”的特定一点，正是所谓的思考。
一开始虽然是乱七八糟的关键词，但是仔细察看写在纸上的东西，你会发现其中几项的相互联结。点与点就能连成类似相互连接的线。此外，在各个点之间也会产生强弱之分，你会发现“和其他的比起来，这个思考片段再怎么看都只不过是杂念”，而这也是一项筛选的工作。
一开始排在同一列的思考片段，其中有一些将结合成为创意的开端。看着白纸，就能知道自己应该深入挖掘的地方。这一连串的工作是思考的基本流程，也是训练。这样的事情我每天都在不间断地做。
想思考，用手书写就可以。
当我察觉到这一点时，觉得这真是绝妙的点子。但是我到现在都还记得，第一次尝试的时候我有多害怕。直视自己的内心，是需要勇气的。但是，如果在这一步退缩了，就无法踏上思考的征程。
在思考的过程中使用的白纸，如果你觉得“我还需要它”就留下来，如果觉得不需要了就丢弃，因为它充其量只是思考的工具，不需要保留下来再看一次，或是当作记录。
因为重要的是思考，而非书写。
推荐序 松浦弥太郎不太一样的思考／1
前言 为了成为一枚齿轮／1
第一章 思考术
做一个凡事思考的人，而不是无所不知的人
思考是有流程的／3
持续思考到最后的最后／9
知识越多，思考越难／12
将思考化为可见的视觉形象／16
养成思考两个点子的习惯／20
提出纯粹的创意点子，而非优秀的创意点子／24
让初生的创意点子茁壮成长／28
灵感枯竭时不妨出去走走／32
打造让人无可指摘的企划草案／36
第二章 想象术
想象许多的点，而不是面
从“未知”中创造出答案来／41
想象许多的点，而不是面／45
从不同角度观察自己想出来的创意点子／48
试着去想象“如果是自己的话会怎么样”／51
试着以“恋爱的感觉”猜想客户的需求／55
试着站在“头号敌人”的立场思考／59
通过观察锻炼想象力／61
唯有经过彻底的想象，才能学会创造／65
认真做好眼前的事／69
第三章 沟通术
与众人共存却不被淹没的处世之道
沟通的基本条件之一：让自己保持幸福／77
沟通的基本条件之二：拥有自己的信息／83
沟通的基本条件之三：快速响应他人／87
如何与“不对盘”的同事相处／89
他人若未请求，就不发表意见／93
请人办事的注意事项／97
“八胜七败”：持续成功的秘诀／101
找到可以真正信赖的“十个人”／105
一天说一百次“谢谢”／111
第四章 时间管理术
让时间喜欢你，站在你这边
消费的时间、投资的时间、浪费的时间／119
用四种“时间表”让自己清楚了解时间的用途／122
善于分配专注与放松的时间／126
如何提升专注力的程度／132
第五章 超越国界术
把自己当作选手而非成员来工作的能力
把自己当作选手而非成员来工作／139
以全球化的方式开展工作／143
为了进修，不要吝惜金钱／147
越全球化，越应保持自己的特质／151
常听人说：“突然间灵光乍现。”也有人说：“思考是在行动中完成的，是偶然发生的。”我对此持不同的意见。我认为，思考这项行为是有流程的，必须主动进行准备。
——摘自本书第4页
妨碍思考的，往往是知识。工作经验越丰富，思考就越困难。因为就算你不主动去检索，你所具备的知识还是会与日俱增。然而，知识有时候是助力，有时候则会成为阻力。
——摘自本书第14页
就算经过彻底思考的点子，也还不是成品，而只是处于“块状”状态，还需要柔软地将它揉开、刨削，使它具象化。这个过程，就像是把只有一个单字的创意，以及这些创意的集合，化为简明易懂的文章。
——摘自本书第45页
“只要增加刺激的体验，就能产生新的点子，变得有创造力。”我对此抱持不同意见。我不认为生活富于变化，就能拥有创造力。唯有经过彻底的想象，才能学会创造。Imagination的尽头，才会有Creation。
——摘自本书第65页