要了解如何制作优质的CMYK文件的细节,使它展现出我们预期的颜色效果,重要的是首先回顾整个数字图像工作流程并且找到我们的切入点。在本章中,我们将从根本上了解数字革命如何以我们不太了解的基本方式改变了我们的工作方式。本章强调了我们所经历的沮丧的来源,并且在如何驾驭技术(而不是让技术驾驭我们)上给出了建议。
1.1 艺术的状态
1.1.1 自相矛盾的情况
本书讲述的是如何安全地跨过RGB到CMYK之间的鸿沟,为胶印准备数字图像文件,从而在印刷中获得预期的颜色——避免惊讶和失望。从表面上看,这一工作在技术上似乎是很严格的,可以描述为一系列的简单的操作过程,并且有一个步骤列表。无论如何,我们只不过是在把一个数字图像文件由RGB颜色体系转换到CMYK颜色体系,艰难的工作已经被完成了,不是么?不管这个文件是照片还是插图,艺术家都已经完成了他的创作,准确、有创造性地选择了颜色、色调和图像的尺寸,为最终的输入做好了准备。
然而,这项工作在众多摄影师、设计师和印刷厂的工作流程中依然留有一个重大的难点。焦虑围绕着整个过程——这个颜色会表现出我所预期的效果么?还是会偏色?我已经做了我所知道的每一件事来确保颜色的标准,但是印刷品上的图像却总不如我显示器上的颜色令人满意。如何才能控制好我的颜色呢?那些书、指南和大大小小的研讨会多少提供了些帮助,可是问题依旧存在,众人依旧为之困扰。
这件事的核心问题是,为什么这一看起来简单的工作在数字革命已经进行了20年之久后,仍然有如此多的令人头痛的问题?20年时间,似乎已经足以用来解决这些基本的问题了。在成功地创作了照片、插图以及设计方案之后,为什么最后的这一步对于很多人来说成了一件棘手的事情?
我们的处境真是混乱不堪啊。
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