中华民族悠久的艺术史为世界留下了无数宝贵财富，诸如中国书法、中国绘画、中国陶瓷、中国玉器、红木家具、文房四宝、铜器、钱币等等。但不是所有的中国人都认识自己民族的文化财富。不仅普通老百姓不知其然，即使专业人士，也只能懂得其中的一样或几样。加之近现代教育体制分文科、理工科两大阵营，理工科人士不了解中国传统文化艺术成为普遍现象。即使许多学习中文、中国哲学或工艺美术、舞台美术和西洋画的青年，也可能不懂中国传统艺术。这使得许多国宝、国粹离我们越来越远，越来越成为少数专家的专利而进入了象牙塔。

    据故宫贮藏宋人名迹之富，能如此精美绝伦，亦不数见耳”。并疑是清代高士奇《江村消夏录》记载过的黄居窠《桃花盬整图》被截割后的残本或临本。凡此种种，足见此画之无比珍贵！
    画面上部，桃花数枝，从花心到花瓣、花托、树叶、树枝，阴阳向背、卷曲伸展，每一细部都表现得无比逼真、生动。哪怕是极小的花朵、花托，敷色都能做到从里到外、从明到暗、从冷色到暖色，渐次变化，微妙过渡。细细观赏，真如同活生生的桃花呈现眼前，似乎伸手可摘，而又不忍下手。画面下部，画一对鸳鸯停憩岸边，雌者曲颈向后梳理羽毛，雄者盱立向前，与雌者身姿前后并列而面目相对。鸳鸯的羽毛、嘴、眼、爪，以极为工细的线条画出，再敷以明丽的色彩，直至色彩湮没了线条，活生生的鸳鸯跃然绢素之上，光泽照人。画面右下方画水边草花，草为陈年野草，长长的隔年老叶虽已枯黄，而根部已露出黄绿色的新生嫩叶。花为新生野花，叶绿花白，皆以粉色敷染，颜色虽浓厚但色相沉着，既增添了画面的野趣生气，又起到了很好的衬托作用。画面章法上，野草向左上伸展，桃花向左下出枝，皆指向鸳鸯，使鸳鸯成为视觉中心。色彩上，对比最强烈、最丰富、最艳丽的是鸳鸯，其次是桃花，复次是野草杂花。整个画面洋溢着春天的气息，明丽而又宁静，妩媚而又雅致。
    这幅画的线条勾勒在观赏者的眼中并不突出。但有无线条，线条的骨力如何，对画面的效果仍是关系重大的。有优良的骨法用笔垫底，线条之上再用颜色覆盖，画面形象会显得厚实、饱满、劲健。假如没有骨法用笔，直接以色彩敷染，形象便会显得柔弱飘薄。因此，中国工笔花鸟画中，哪怕最终以色彩湮没了线条，而最初的线条仍然为画家们高度重视。
    宋代花鸟画主要有两种画法：一种是以墨线为主，见笔见墨，不敷色彩，或即使敷色，色彩仍居于次要地位，画面洋溢着一种潇洒野逸之气；另一种便是以骨线垫底，色彩覆盖其上，浓重而艳丽，表面几乎不见骨线。

醉人的田园牧歌——读阎次平《四季牧牛图》
上上之品出自然——赏宋人《桃花鸳鸯图》
黄公望及其《水阁清幽图》
《松泉图》断想
反者道之动淡者浓之极——读倪瓒及其《古木丛篁图》
无款假冒郭熙原是元人精品——《雪溪晚渡图》辨析
明人十二像册
性宽笔厚论沈周——兼评《溪山秋色图》
古代仕女画的精绝之品——唐寅《吹箫仕女图》赏析
大写意画风的巨大嬗变——陈淳《秋江清兴图》赏析
“粗文”精品——《雪山跨蹇图》考析
漫从书法演画法——读王铎《春晓观瀑图》
高情逸趣大气象——读谢时臣《春山对弈图》
狂·怪·苦·涩——徐渭《杂花图卷》赏析
重读明代徐渭《杂花图卷》
高古典雅论老莲——《吟梅图》赏析
蓝瑛的画格定位——兼析《古树文禽图》
袁尚统的《洞庭风浪图》
占人、造化与个性的融铸——评董其昌及其《仿郭忠恕山水》
松、静、自然——程嘉燧《松石图》欣赏记
虽处幽林与穷谷不以无人而不芳——明代杜大绶《幽兰图》赏析
海青击鹊图
赏石涛《狂壑晴岚图》
通天彻地山水屏
但将水木写精神——朱耷《水木清华图》赏析
但从天都歌翠微——渐江《天都峰图》赏析
髡残《烟云楼阁图》赏析
简论“四王”的艺术史地位——兼赏王时敏《夏山飞瀑图》
漫成归未赋长忆《积雪图》
简淡厚重空灵深远——读查士标《竹暗泉声图》
静生慧净生辉——读龚贤《夏山过雨图》
静故了群动——读《千岩万壑图卷》
王原祁及其《乔柯修竹图》
如来最小弟寂寥抱冬心——赏金农及其《玉壶春色图》
延续了八百年的创作构思——华岔《松泉图》的学术定位
漫议吾家板桥居士——兼赏《竹石图》
占代工笔山水的“最后”一幅杰作——袁耀《阿房宫图》赏析
任们年及其《沙馥像》
撒手人寰留余辉——虚谷《批把图》赏析