谭平，1960年出生，山东烟台人，中国版画家协会，会员、中国工业设计协会，理事、中国环境设计艺术委员会，副主任、平面设计艺术委会，副主任、现为中央美术学院副院长。出版《成长的故事》、《艺众——设计：以访谈的名义》、《越位——设计：以传承的名义》等多部专著。副主编：诸迪中央美术学院院长助理、中央美术学院教务处主任、城市设计学院院长。<br>    王其钧，从南京艺术学院毕业，到清华大学的工学博士，教授。作为建筑指导和主持人，王其钧随同中央电视台摄制组到全国18个省拍摄了12集电视系列节目《中国民居趣谈》，并于1994年至1995年在中央电视台第一、第二套节目中播放。1995年，其著述《中国古建筑大系——中国民间住宅建筑》一书，获年度国家图书奖特殊奖项。作为一名艺术家，王其钧的艺术领域涉及建筑理论和绘画两个方面。他近年来出版了大量的建筑、艺术、绘画类书籍，介绍国内和国外的优秀建筑及艺术作品。

    《后现代主义美术：传统与摩登的混血》从社会诸多方面介绍了不同西方国家在不同美术领域所进行的后现代主义的美术尝试，从波普艺术到女性主义艺术、观念艺术、超级写实主义、新会话、大地艺术……在流派中抽取最有代表性的艺术家和作品，让读者领略当代社会最震撼人心的艺术表达。该书脉络清晰，文字流畅，书中大量插图为手绘效果，真实地还原了历史遗迹的本来面貌。是中央美术学院学者写给读者的外国美术史，是一本生动了解外国美术史的入门读物，普及了美术知识，是艺术爱好者的理想读本。

    从蒙昧走向文明之后，人类的思维精神总是对已知和未知的世界进行着不懈的追问与求答，执着地探究着生存的本义与灵魂的归附，艺术就是在这个求证过程中，以审美方式留下的文明记忆。这里纪录着各个历史时期人们的信念与意志，抗争与进取，憧憬与渴求，历经岁月的淘洗，超越时空而播布至今。这部美术史以学者的识见，艺术家的禀赋对其进行了全新的审视与阐发，史论两重，图文并茂，读者自会从中得到切实的警醒、启迪与激励，以及丛书所标举的心灵上的震撼。<br>    ——中央美术学院教授 著名美术理论与评论家 原《美术研究》主编/杜哲森<br><br>    建筑是凝固的音乐，建筑艺术是人类艺术的一个重要组成部分，在艺术史与人类文明史中有着十分重要的地位。现存西方文艺复兴之前的艺术作品中，建筑作品占有不可忽视的比例。一部建筑史，尤其是以翔实的史料分析和丰富的图片细节来加以呈现的建筑史，是艺术爱好者与文化爱好者不可夺得的收藏。这套《震撼的美术》书籍中有关建筑史的论述部分，结合了历史、文化、哲学和心理学等学科的相关元素，对各个时期及经典类型的建筑案例进行了解析，同时旁征博引，扼要地介绍了一些具有代表性建筑师的设计理论与创作观点。窥一斑而知全的，摆在各位读者面前的这套书不失为是一套可以涵盖建筑艺术及其理论的优秀读物。<br>    ——清华大学建筑学院 建筑历史与文物 保护研究所所长 教授/王贵祥<br><br>    震撼的美术诞生于天才之手，而天才是父母生育的，更是社会养成的。他们在挥洒艺术才华的时候也是在诉说着自己时代的故事——这些呈现故事的画面联缀起来，就是历史的画卷。因此，我们通过鉴赏这套书，走进艺术之林，也能够实在地感到走在它们所属的社会文化土壤之上，在感觉愉悦之外也感受着人类历史的厚重。<br>    ——北京大学社会学系教授/高丙中

    此后，韦塞尔曼也开始借助一系列局部形象放大的作品，成功转型到照相写实主义的艺术风格上去，并创造了一种超大尺度的画幅表现形式，在美国波普艺术发展史中，也是一位具有开创性的艺术家。<br>    同韦塞尔曼一样，罗森奎斯特也是一位热衷于拼贴画和大尺度表现形式的波普艺术家。罗森奎斯特早年是一位画室外广告画的画家，因此对大尺度形象的绘画十分热衷。以将人物和所要表现形象的尺度极端扩大为主要特点。但是，与韦塞尔曼不同的是。罗森奎斯特用巨幅画面所表现出来的，并不是抽象和被放大的局部人体形象，而是具象的各种物品和人物形象，比如总统、儿童、汽车、飞机等。<br>    但是，这种高度具象的绘画风格也并不是罗森奎斯特唯一的艺术特色。除了巨大尺度的具象拼贴画之外，罗森奎斯特还热衷于装置绘画和创作。在1970年，罗森奎斯特发表了他最具代表性的艺术作品《地平线上的家，舌甘蜜的家》，这件作品也同时显示出艺术家转向了抽象绘画领域。<br>    这件名为《地平线上的家，甜蜜的家》的艺术作品，由若干个细长的着色画版组成，这些画版与同样规格的闪光展板相间设置在一间画廊的三面墙体上，展出时还要配合闪亮的灯光和干冰机制造的雾。从展出方式上来看，这件作品已经远超出了绘画作品的范畴，而且带有装置艺术的强烈印记。 <br>    ……

前言<br>第一章 分界与无界<br>第一节 初入后工业化社会<br>第二节 后现代艺术的成长环境<br><br>第二章 美国波普艺术<br>第一节 重新定义绘画<br>第二节 流行的艺术与生活<br><br>第三章 欧洲的摇摆不定<br>第一节 波普风格的追随者<br>第二节 具象的复苏<br>第三节 激浪派艺术<br><br>第四章 新兴观念艺术<br>第一节 个人行为与社会效应<br>第二节 叛逆与先知<br><br>第五章 艺术的消融与新生<br>第一节 风格的消融与建筑的新生<br>第二节 概念与形式间的挣扎<br>后记<br>参考书目<br>选图索引