道格拉斯对历史的探究总在对技术变迁的审查中具体而微，他似乎不断寻觅能容许特定发展偏离航线（意义在场却未被激活）的情境，力求并置技术、观念和艺术，却从不以笼而统之、居高临下的综合为其归宿。恰恰相反，大部分作品都展现出一种悲剧性的断裂，一种兴许只能间或靠希望加以克制却永远难以彻底救赎的紧张。《Nu.tka.》（1996），另一件精致装置，尤以折磨人的断裂为其标志，音带脱轨，焦点游移，直至庄严的明净戴着疯癫的面具悄然临近。扭曲的投影为我们勾勒出温哥华岛壮丽的海岸线，而18世纪各为其主（分别代表西班牙和英格兰）的两位船长和殖民者却自顾自地疯言疯语。《困囿》（Le Détroit）（2000）讲述“困囿黑暗”的鬼屋故事，16毫米黑白胶片的两种版本（正片，反转片和负片）对向投影在半透明的幕布上。每一侧都由相应版本统治，但半透明的幕布却制造出特殊的视觉效果：两面看起来都被冲洗得有些褪色。这种影像放射出鬼魅般的无色光芒，可以说是幽灵现身。定格也各行其是，酝酿瞬间的光晕，为每个动作衬上幽灵般的回响，似乎无时无刻不在预示着什么。鬼影愈发浓重了。对幽灵式思考或者“幽灵学”（道格拉斯在2002年论著《Suspiria》中尝试使用此术语）的兴趣在道格拉斯的很多作品之中徘徊不去，包括2005年的装置作品《无法慰藉之记忆》（Inconsolable Memories）（翻制于托马斯?古铁雷斯?阿莱亚（Tomás Gutiérrez Alea）1968年拍摄于古巴的《未开发的记忆》（Memoriasdel subdesarrollo））。两部作品的主角都是一个亲历移民浪潮仍选择留在哈瓦那的人物。阿莱亚电影的场景取自1961-1962年间，那时有大批古巴人背井离乡；道格拉斯作品中的主角则孤身飘荡于二十年后的同一座城市，正值马列尔偷渡事件（大约十万古巴人迁居美国），他因为收到国外寄来的一个包裹而被捕，四年后才得以越狱而出。他想重拾曾经的自我，找回昔日的世界，最终却只能沦为游魂（身边每个人都以神秘的方式影射他人）。哈瓦那也变成一座重影城市。
……
展开
