吴琼，文学博士，现供职于中国人民大系哲学系，主要从事西方美学和哲学研究。
<br>    杜予，工人出版社编辑。

    《上帝的眼睛：摄影的哲学》可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，书中介绍了在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，以及围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”等，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”。 <br>    《上帝的眼睛：摄影的哲学》可以说是介绍在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，那些围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”以及摄影与殖民统治等等，这些围绕在摄影的久远的问题，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”，从而在人类社会与文化的历史上产生深远的影响，本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，苏格拉底说“人不可能两次踏进同一条河流”，在“摄影”的光耀并未消散之时，本书亦是一种缅怀与追奠。

    相机是否巳取代了上帝的眼睛？宗教的式微和摄影的兴起同时发生，资<br>    本主义文化是否已开启望远镜将上帝置入摄影术中？……人类拥有记忆的能<br>    力，这使人们不禁要问：是否正如他们对某些事件牢记不忘一样，有其他眼<br>    睛可以记录下一些极可能看不见的事？这样的“眼睛”指的是他们的祖先、<br>    灵魂、天上的神或他们唯一的真主。
    ——约翰·伯格

    他们各在其艺术领域内有淋漓尽致的表现，无人可以媲美，因为他们都<br>    具有最高度的准确性。甚至两人各自的选择也很相近。阿特热原本是戏剧演<br>    员出身，因对演艺事业感到厌倦，放弃了舞台上的粉饰，从此去揭开现实的<br>    面具。他住在巴黎，穷困潦倒，默默无闻。他将自己拍的相片送给欣赏的人<br>    ，而这些人也都特立独行，与他一样。他不久前刚去世，留下了四千多张相<br>    片，经来自纽约的艾博特收集整理后，出了一本十分精美的摄影专集，由瑞<br>    赫特编辑出版。阿特热在世时，新闻界“对他一无所知，他往往带着相片四<br>    处到画室兜售，每张只卖几分钱，通常只相当于一张明信片的价格，即那种<br>    风景明信片，表现城市的美丽景致，沉浸在湛蓝的夜色中，还有一轮修饰过<br>    的明月。阿特热对技术的掌握已登峰造极，可是这位大师终其_生都活在阴<br>    影中，孜孜不倦地工作，却忘了在技术的巅峰插上他的旗帜；因此，不少后<br>    继者竞以为是他们发现了巅峰，不知阿特热老早之前已捷足先登”。事实上<br>    ，阿特热的巴黎影像预示了超现实主义摄影的来临，为超现实主义有效布阵<br>    的唯一重要部队开了先路。摄影在没落时期，因墨守成规的肖像而乌烟瘴气<br>    ，而阿特热出来打头阵进行消毒，净化了污浊的空气，使一切重回清朗。他<br>    下手的头一个对象就是“灵光”——也就是近年来艺术摄影致力追求的价值<br>    ——把实物对象从“灵光”中解放出来。前卫杂志如《Bifur》或《万象》<br>    刊登了一些相片，配上地名作为图说：“威斯敏斯特”、“里尔”、“安特<br>    卫普”或“布鲁塞尔”。相片中只见残断细节的影像，如一节栏杆，秃光的<br>    树顶，枯枝横在一盏煤气灯前，石墙、灯架以及一个救生圈，其上还写着城<br>    市的名字——这些相片只是将阿特热发掘的图式原原本本地指出来。阿特热<br>    寻找那些被遗忘、被忽略、被湮没的景物，因此他的影像正与那些城市之名<br>    所挑起的异国浪漫的联想完全背道而驰，这些影像把现实中的“灵光”汲干<br>    ‘，好像把积水盛出半沉的船一样。什么是“灵光”?时空的奇异纠缠，遥<br>    远之物的独一显现，虽远，犹如近在眼前。静歇在夏日正午，沿着地平线那<br>    方山的弧线，或顺着投影在观者身上的一截树枝，直到“此时此刻”成为显<br>    像的一部分——这就是在呼吸那远山、那树枝的灵光。拉近事物——更亲近<br>    大众——现今已成为大快人心的趋势，正如独存的事物被复制进而被掌握，<br>    令人不亦悦乎。就近拥有事物，即拥有事物的影像或影像的再复制，已成为<br>    日益迫切的需求。然而新闻书报或时事影片中的复制影像显然有别于原来的<br>    像，与原像紧密关联的是独特性与持久性，复制影像则密切关系着短暂无常<br>    与复制性。<br>

    视觉性与视觉文化——视觉文化研究的谱系<br>    摄影小史<br>    论摄影<br>    摄影与物恋<br>    摄影的使用——给苏珊·桑塔格<br>    作为客体的主体：摄影与人体<br>    电子影像时代的摄影<br>    视觉帝国：摄影与非洲的殖民治理<br>    现代性的肖像：达喀尔大众摄影中的时尚自我<br>    他人之痛