绪论
第一节 钢琴音乐民族化的形成
第二节 钢琴音乐中的民族风格特征
第三节 钢琴音乐中的民族性和地域性
第一篇 中国钢琴音乐的时代特征
第一章 中国钢琴音乐的历史分期
第一节 中国钢琴音乐的萌芽期（年以前）
第二节 中国钢琴音乐的成长期
第三节 中国钢琴音乐的发展期
第四节 中国钢琴音乐的个性化时期
第五节 中国钢琴音乐的多元化发展时期（年今）
第二章 中国钢琴作品的地域性特点
第一节 中国钢琴作品的地域性特点
第二节 中国钢琴作品创作的音乐元素
第三节 中国钢琴作品的分类
第二篇 中国钢琴音乐的主题特征
第三章 中国钢琴作品中的民歌主题材料运用
第一节 “小调”主题材料的运用特征
第二节 “山歌”主题材料的运用特征
第三节 “长调”主题材料的运用特征
第四章 中国钢琴作品的戏曲主题
第一节 钢琴作品的京剧音乐主题
第二节 其他戏曲音乐为主题材料的钢琴作品
第五章 中国钢琴作品的民族器乐曲主题
第一节 古曲为主题的钢琴作品
第二节 其他民族器乐曲为主题的钢琴作品
第三篇 中国钢琴音乐的调式
第六章 中国民族调式
第一节 五声调式
第二节 六声、七声调式
第七章 中国钢琴作品的民族调式手法
第一节 五声调式的转调
第二节 五声性调式的远关系转调
第四篇 中国钢琴作品五声调式的和声技法
第八章 五声调式和声的民族化
第一节 五声调式和声的特征
第二节 中国钢琴音乐五声性调式与多声部
第九章 中国钢琴作品的旋律与和声
第一节 旋律音程特征
第二节 和弦的结构特征
第十章 中国钢琴音乐的多声部旋律特点
第一节 旋律结合特征
第二节 和声织体的特点
第十一章 影响中国钢琴音乐演奏的因素
第一节 音区特征
第二节 旋律线
第三节 节奏的非动力件
第四节 乐曲结构的调式部局
第五篇 中国五声性钢琴作品的演奏
第十二章 中国钢琴作品的民族文化
第一节 微观层面——综合艺术
第二节 宏观层面——外简内盛
第十三章 微观视野下的中国钢琴作品演奏——以建中黎英海作品为例
第一节 五声性技术表现
第二节 五声性音乐意境
第十四章 宏观视野下的五声性作品演奏
第一节 “融入”与“跳出”
第二节 主题旋律的歌唱性
第十五章 中国五声性钢琴作品的演奏启示
第一节 五声性调式和声与曲体结构
第二节 形象——“情景”与“情境”
第三节 关联——“模仿”与“综合性艺术”
第四节 思想——二元辩证
结语
参考文献
后记
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