本书将古典文学艺术、琴棋书画艺术、传统建筑、地域文化、衣冠服饰、古代妆造等方面融入人像拍摄技法当中，解析其中的灵魂与精髓，通过大量古风摄影的作品实例，让读者对不同朝代的古风人像摄影风格有整体的把握和考量，从而掌握古风人像摄影的绝妙技巧，达到理论与实践相结合的目的，创作出更具风格、更具魅力、更具创意的古风人像摄影作品。本书共八章，内容包括中国古典文化与人像摄影、古风人像摄影技术基础、用光基础、构图基础、影调控制、摆姿技巧、后期处理、不同时期古风人像实拍技巧。 通过对本书的学习，每位拍摄者能从熟练运用摄影技术的阶段提升到独立进行艺术创作的新阶段。本书适用于摄影师、摄影爱好者，以及高校摄影专业师生阅读参考。

前言
第一章 中国古典文化与人像摄影
第一节 中国古典文化初探
第二节 古风人像摄影概述
第二章 古风人像摄影技术基础
第一节 相机的选择
第二节 镜头的选择
第三节 曝光的选择
第三章 古风人像摄影用光基础
第一节 自然光
第二节 人造光的使用
第四章 古风人像摄影构图基础
第一节 控制手段
第二节 构图模式
第三节 构图要素
第五章 古风人像摄影影调控制
第一节 色调控制
第二节 反差控制
第三节 透视控制
第六章 古风人像摄影摆姿技巧
第一节 肢体姿态
第二节 手姿安排
第七章 古风人像摄影后期处理
第一节 基础调整
第二节 人物
第三节 实际操作
第八章 不同时期古风人像实拍技巧
第一节 汉宫秋月——思一缕秦汉魂
第二节 云深不知处——唱尽魏晋风流韵
第三节 水面清圆——梦回盛世大唐
第四节 扬州慢——闲山静水的宋朝之美
第五节 露华浓——金风玉露相逢明朝
第六节 墙头马上——清朝的风花雪月