☆卖给你想要的东西让自己受到喜爱,“日本制造”如何制造全球流行?看日本创意人士如何从老旧和簇新的幻想中汲取灵感,创造出愈加强大的娱乐混合体
“卡哇伊”何以能够打败性感?很多产品看似无关紧要,为何最后必不可少?一整个星球的幻想家,为何由日本制造?
☆探寻精神内需,解密产品,洞察消费,制造流行
奥特曼、Hello Kitty、emoji表情、Cosplay、动漫、宫崎骏、村上春树……它们被称作“幻想满足装置”(无关紧要、无可避免、无可估量),它们如何融入了我们的生活,改变了我们的品味、追求,乃至现实。
☆既是日本文化消费潮流崛起的商业史,也是洞察中国新消费时代趋势的参考书,创作者与消费者、新手与老手、主创与狂粉之间的界限逐渐模糊
日本为什么被称为“婴儿的天堂”?炽热的、难以抑制的游戏感与渴望新事物、逃避、焦虑的御宅族有和关联?虽然排山倒海的商品正在淹没我们的生活,但现实是我们还会不停地买买买……注意力经济时代,看《日本原创力》,打造产品吸引力法则。
☆知名企业家、财经作家 吴晓波领衔推荐
《日本原创力》除了讲述日本创意产业与商业的全球崛起历程,还有关于匠人、艺术家、商人、天才与怪人的故事,他们在我们毫无察觉的情况下重塑了我们的现实。战后日本经济崛起的关键性因素从来没有被如此地彻底地剖析过。
奥特曼、Hello Kitty、emoji表情、Cosplay、动漫、宫崎骏、村上春树……书中提到的这些创造改变了我们与世界互动的方式,我们与他人沟通和与自己独处的方式,以及我们塑造自我身份的方式。2015年美国前总统奥巴马曾发表演讲感谢日本发明了漫画、动漫和emoji。
废弃金属如何变成了全球人梦寐以求的玩具?“卡哇伊”为何能够打败性感?为何手艺比创新更重要?盒子如何定义了日本的物质文化。日本为什么被称为“婴儿的天堂”?炽热的、难以抑制的游戏感与渴望新事物、逃避、焦虑的御宅族有和关联?娱乐如何开始成为一种工具? 很多产品看似无关紧要,为何最后必不可少。一整个星球的幻想家,为何由日本制造。
《日本原创力》除了讲述日本创意产业与商业的全球崛起历程,还有关于匠人、艺术家、商人、天才与怪人的故事,他们在我们毫无察觉的情况下重塑了我们的现实。战后日本经济崛起的关键性因素从来没有被如此地彻底地剖析过。
凯蒂猫到底是怎样抵达地球上每个角落的呢?她成功的秘诀是日本人所谓的“卡哇伊”。这个词在某种程度上与西方“cuteness”(可爱)的概念相仿——但也仅限于在某种程度上。“cute”一词源于“acute”(敏锐的),既有“可爱”又有“精明”的意思。《牛津英语词典》列出了“cute”据人类所知的最早的用法:18世纪时,它被用作“精明”(shrewd)的同义词,这种诡计多端的形象在“Don’t be cute.”(别耍滑头。)等表达中留存了下来。日语中的卡哇伊则没有这种语言包袱。小狗卡哇伊,小猫卡哇伊,婴儿卡哇伊。事实上,直到大约一百年前,卡哇伊还是一个带有屈尊俯就意味的字眼,用起来意思是:“噢,这看上去不是很可爱吗?”
然而,试图定义卡哇伊却是愚蠢之举。在日语中,卡哇伊的反义词不是难看或不可爱,而是kawaiku-nai,其字面意思是“不卡哇伊”。它不是一个形容词,而是一种心理状态。什么是爱?当你感觉到爱时,你就知道了。卡哇伊亦是如此。对许多人来说,凯蒂猫让他们第一次感受到这种令人陶醉的新情绪。而1975年凯蒂猫的诞生,代表着这种情绪第一次被成功包装出来并批量生产。手冢的漫画固然可爱,但它出售的只是故事,而三丽鸥出售的是可爱本身。
凯蒂猫是如何从一个廉价硬币钱包上的装饰,摇身变为一个商业帝国的基石的?简单点回答,这得益于创造她的公司精明的销售和营销策略。不过,凯蒂猫也造就了三丽鸥,几乎是单枪匹马地将一个当地的小饰品经销商,变成了一家庞大的跨国公司。
当时很少有人意识到,凯蒂猫的诞生,正是日本社会、文化、经济发展融合的结果。得益于战后重建,日本人比以往任何时候都更健康、富有;婴儿潮的出现带来了一大批备受家庭宠爱的孩子,他们享受着各种各样的玩具和礼物;随着这些男孩女孩在富足的国家长大成人,他们渴望打破战后早期曾经定义他们父母那一代人的“学习—家务—工作”循环。凯蒂猫,这个奇迹般的小小涂鸦,像一道闪电,将这些社会脉络凝聚到一代人的审美观之中,使其成为这个国家最具辨识度的符号之一。这就是可爱的力量。
在三丽鸥的背后,在所有鲜花、褶边、小猫、小兔子的背后,在全球对卡哇伊的包装背后,是一个男人。他是一位诗人、一个化学家,曾经卖过私酒,他的名字是辻信太郎。在日本,高档货并不奢华,它们总是柔软、圆润的,通常饰有褶边,或是毛茸茸的,非常可爱。更为重要的是,它身上必须散发出一种梦幻的、令人向往的洋气,这里特指美国或欧洲风格。后面这种要求可以追溯到1914年,万喜和梦二的身上。战争抑制了日本人对外国事物的迷恋,但在战争结束后,几乎从第一辆美国吉普车开进日本城市的那一刻开始,人们的这种兴趣就被重新点燃了。辻信太郎由此涉足日本流行文化中一股新兴的强大潮流:对必需品以外的事物的渴望。换句话说,即对非必需品,对轻松、梦幻的小物件的渴望。不过,并非任何一种设计都能成功。
第一章 锡人
第二章 一场即将通过电视转播的革命
第三章 全民皆明星
第四章 可爱崇拜
第五章 插拔
第六章 女学生帝国
第七章 新动漫世纪
第八章 游戏世界
几年前,当我们提起“日本制造”,基本都是电饭煲、马桶盖和数码产品这些旅行必购商品。当今天许多国货品牌逐渐取代它们得到消费者的认可后,我读到了《日本原创力》这本以流行文化产业视角梳理“日本制造”的商业史。
这本书以一个调查者的视角,深入梳理了战后日本的匠人、商人、艺术家、文学家们,如何在满足国民精神生活内需的同时,打造了席卷世界的文化消费浪潮。不得不说,日本这种原创层面的“制造能力”,更是我们需要学习与超越的。——知名企业家、财经作家 吴晓波
这本书与它所描述的发明一样具有惊人的DU创性。作为日本爱好者的必读书,它读起来就像有趣的人类学书,将采访、轶事和日本Z具标志性的创意产品的原始资料编织在一起。为什么对日本文化如此感兴趣?这本书给了我答案。——劳伦·奥尔西尼,《福布斯》
这部书对历史、民族和文化进行了出色的探索。一个民族和一种文化塑造了我们对技术的使用、我们讲故事的方式,以及我们对名为 "Hello Kitty "猫咪的迷恋。——《爱尔兰时报》
日本流行文化在20世纪和21世纪的崛起是一个令人难以置信的故事。日本用吸引人的产品和其中蕴含的新情感征服了人心:可爱的角色、数字文化和新的个人身份形式。作者以激情的笔法讲述了这个故事,对日本的原创力进行了全面的概述,内容丰富、具有启发性,而且很有趣。——苏珊·纳皮尔,塔夫茨大学日本研究教授、《宫崎骏世界》的作者
“Hello Kitty和皮卡丘不是偶然走进你的房子的。也许他们趁你和超级马里奥在外面唱卡拉ok的时候溜进来了?有趣而富有洞察力的《日本原创力》为读者提供了日本文化潮流工厂的后门钥匙,这些与众不同的创造者就在我们的眼皮底下重新混合和想象了这个世界。——阿弗瑞‧伯恩邦 村上春树的《冷酷仙境》和《世界尽头》美国版的译者
“深刻、迷人……这本书以微妙而深刻的方式对日本产品的广泛影响进行了精彩的研究。——柯克斯书评