《舞蹈评论（2015.1 第1辑）》：
（三）中美两校教育现状
1.中国北京舞蹈学院教育现状
北京舞蹈学院是艺术类院校中的一级本科大学，也是中国唯一一所培养舞蹈演员、教师、编导、舞蹈管理与研究人才的舞蹈专业院校。作为中国第一所以培养专业舞蹈演员为最初目标的学院，中国知名的舞蹈表演艺术家大部分出自这所院校。2012年全日制在校本科学生1273人，专门学习舞蹈表演和舞蹈表演与教育合一的学生多达875人，占全院本科在籍学生总数的86.7%，可见表演专业和表演教育合一专业在学院发展中的重要性。
考入北京舞蹈学院的学生多数来自各省市的中等专业舞蹈学校。由于考入中专时年龄在10-13岁之间，年龄较小，中专老师需要像父母一样无微不至地照料，这也给学生养成了靠老师、靠家长的习惯，甚至连自己的将来都由父母和老师来决定。在进人大学后，他们不能马上适应，甚至感受不到任何压力以及学习知识的重要性，不仅依赖性强，而且很多学生没有清晰的学习方向。当然也有部分听话的学生，理解父母及老师的用心良苦，很刻苦地学习老师所教的课程，但是这些“听话学生”的学习方式又变成了“傻学”，即不经过思辨的学习。北京舞蹈学院的学生大部分都是独生子女，且堂、表兄弟姐妹也很少，因此会得到父母及亲属的加倍呵护，无论是学费、生活费还是娱乐的费用，大部分都由父母承担，这也是学生依赖他人、欠缺独立性的原因之一。
考人大学的学生正处于青年时期，因此学校会给学生制定全面的学习计划。例如入学第一年必须要修某几门学科的学分，选修某些课程等。学生所学习的大部分课程都是紧紧围绕着学生的专业方向，让学生全面地掌握该专业方向的理论与实践知识。当然学生有自行选择的机会，选修课中也可以依照学生自身的兴趣和爱好选择。在学习本专业方向的知识之余，可以学习到辅助或者与本专业方向相关的课程。但是更多的学生对“自选”却是不以为意的，选课不仅选择课时少的，还会选择那些教学要求相对宽松的教师开设的课程。
2.美国杨柏翰大学教育现状
杨柏翰大学旨在培养有信仰、有智慧、拥有技能和有个性的学生，同时也培养学生们不断学习的欲望和服务他人的意识，这些都是杨柏翰大学的教育目标。无论是在课堂内还是课堂外，学校的教育目标都可以通过学生们的实际行动充分地表现出来。
同美国高等舞蹈教育一样，杨柏翰大学的舞蹈教育从一起步，便大胆地抛弃了古典芭蕾封闭的唯美主义理想、“精英教育”的教学理念、“舞者中心”的选材标准、“表演核心”的课程设置、“技能训练”的教学目的、“师徒单传”的教学方式和“师道尊严”的科班作风，而仅将古典芭蕾当作一门技术训练课来学习。与此同时，舞蹈系明智地选择了现代舞开放鲜活的科学与民主观念、系统完整的创造性方法与技术，进而实现了多元主义理想、“全民教育”的教学理念、“综合考量”的选材标准、“丰富多样”的课程设置、“身心同步”的教学目的、“博采众长”的教学方式、“教学相长”的民主作风，使之成为了美国舞蹈教育界涌现出的大批目的明确、特色鲜明的教学单位之一。
所谓“目的明确”，是说办学者首先非常明确地意识到，舞蹈高等教育的主要目的不应该只是为数量极其有限的专业舞团输送表演人才，而是在满足大批爱舞者跳舞需要的同时，为整个舞蹈事业，乃至整个社会，培养机智灵活、训练有素的栋梁之材。
艺术，作为美国教育的“核心学科”之一，是杨柏翰大学学生的必修课程。舞蹈作为艺术课程之一，除了本专业的学生选择之外，还有大量的非舞蹈专业的学生选修，更有爱好者会申请辅修舞蹈专业。作为公选必修课程之一，很多学生会选择既轻松、富娱乐性，又有知识性、欣赏性的舞蹈课程。为了满足大量学生的选课需求，舞蹈课程的设计也是极其丰富的。据统计，杨柏翰大学舞蹈系开设了233门次不同的选修课，同一名称同一水平的课程会因为学生选择量的大小增加或者减少开设的班级数。例如踢踏舞入门级课程，一学期开设8个班，可供200名学生选择；社交舞是学生选修的热门课程，舞蹈系每学期都要开设近30个班，可供750名左右的学生选择。
美国的学生多有兄弟姐妹，一个家庭不会负担所有的子女的学费，即使家庭经济状况很好，也鼓励孩子用自己的劳动挣钱，让孩子自己支付保险费用或部分学习费用及其他费用。这样不仅能减少家庭对子女的负担，也会培养学生的自立意识并增强竞争意识。“靠自己的双手挣钱”成为孩子们的自觉行为，勤奋、节俭蔚成风气。为了让孩子长大后能够适应激烈竞争的社会并成为强者，几乎每一位家长都不溺爱儿女，从小就培养他们独立生存的能力，因此大部分学生需要自己打工、兼职挣学费，对自己付费的学业更加珍惜。除此之外，他们会直接考虑到所学知识对今后工作是否有直接的帮助，因而他们在选课上也充分利用自己的选课权，无形中对教师的要求也就提高了，如果某一教师的课程没有吸引力、没有实用性、没有学生想要学习到的知识，那么这门课就没有学生选择，教师就会面临收入降低甚至失业的危险。
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