《欧美芭蕾发展历程》：
浪漫芭蕾的表现力
浪漫主义时期紧接着中世纪的步伐。受到中世纪文学、手工艺品以及反常理念影响而产生的意象是浪漫主义艺术理念的基础。许多法国、德国和英国的学者都专注于收集和保存十字军战士们在骑士制度时期的传奇故事。证据显示19世纪时人们对民间传统还是充满了兴趣。就像文艺复兴时期的艺术家对考古充满好奇，浪漫主义者们也对哥特式遗迹、早已遗忘的中世纪手稿以及诉说着有关罪恶的死亡之舞的民间创说充满了幻想。
大多数浪漫主义芭蕾风格是传袭自哥特式的民间传说以及历史中迷信和腐败的林林总总。浪漫主义编舞师们总是乐此不疲地从传说中获得灵感，这是因为与生俱来的天赋使他们能给日常生活涂抹上一层诗意。那个时代的特征就是追求与中世纪扯上边的一切，而这些中世纪的残留气息都已经被19世纪的小说和传奇剧所浪漫化了。
由于中世纪时基督教当道，因此恶魔则成了舞台上一个反基督角色，任何人身上的邪恶一面都被套用在了这个角色的身上。这么一来，哥特式传说中就会有一股非常罪恶和强大的黑暗势力，而反映在芭蕾剧中，编舞师们对这股势力再进行修饰，使之满足观众对怪异的事物的沉迷。浪漫主义芭蕾剧中的巫师和吸血鬼则是恶魔的化身，他们所扮演的角色如同文艺复兴时期的机械神，将人们推入或领出困境。浪漫主义芭蕾还有一个必不可缺的元素便是撒旦式人物。他们通常掩藏在美丽高雅的外表下，然后涂炭生灵。
……
展开
