“海岸线”丛书是我社在推出“影像文丛”，“摄影新批评”和“OCAT 研究中心展览与文献研究”三种丛书之后的又一个摄影系列丛书。这套丛书的立意是在国际化的视野下，以扎实的研究成果为基础，以国内，特别是当下的影像文化研究及信息需求为重点，陆续推出一批侧重青年读者对象，有专业特色，有海外摄影信息资讯和作者研究成果的影像文化图书。而作者队伍也主要面向广大青年学者和长期关注青年群体的影像文化研究者，在创作上强调内容的原创性。
丛书的选题范围在上述的学术范围内，会着重关注到海外摄影教育领域的有关内容。近年来，到海外学习摄影和准备留学的青年人越来越多。留学生中有的学成归来，有的选择继续在外深造，而国内的专业摄影教育也呈快速发展之势。在这种情势下，我们急需要在摄影理论基础构建的同时，高度重视摄影基础教育在理念更新和实际应用层面的信息交流。在海外学摄影的青年群体中，不少人能够通过总结自身的学习经验和体会，通过切身体验和细致观察国外摄影教育的模式与特点，最终不但学习了摄影的知识，也初步掌握了一些学习的方法，并且愿意与大家分享这些经验与心得。由此，我们想到了要策划“海岸线”这样一套丛书，旨在帮助大家建立一个交流的“平台”，打开一扇沟通信息的“窗户”。从一个侧面为大家相对及时和准确地提供一些海外摄影文化和摄影教育的有用资讯。他山之石，可以攻玉，我们也期待这样的一些成果能为国内的摄影教育提供信息上的帮助，也为有计划出国学摄影的学子们提前准备一份参考资料。即使不出国学摄影的朋友们也可以通过这样的资讯了解海外摄影文化和摄影教育的理念与现状。这也体现了这套丛书开放性的定位与特色。
海岸线是大陆和海洋的交界，身处陆地而放眼远望大海深处，我们有无穷的未知未解，同时又有强烈的探知欲望。我们期待“海岸线”丛书的出版能形成一个独特的视线，那就是让我们的目光变得更“平”、更“宽”，而望得会更“远”。
·本书主要审视了摄影高等教育在英国的历史、现状和发展趋势，为读者提供了对英国当代摄影教育较为全面的观察。
·对20位活跃在英国摄影教坛上的学者、批评家和实践者的访谈。展现英国摄影高等教育普遍性特征及各校／院系的差异性。
·与22位英国摄影院系留学生的近期作品和对话，从侧面展示了英国摄影教育的成果。
·提供了有关英国摄影及其教育领域的资讯，帮助各个层次的读者对英国摄影的整体生态作进一步的了解。
*一章
*一章节针对英国摄影高等教育的历史和现状做了全面的导览，文章按照时间顺序梳理了从1839年以来英国开设摄影教育的社会背景和重要节点，一定程度上反映了英国的政治、经济、科技发展以及社会变革、教育政策、艺术和摄影史发展是如何影响摄影教育的变化的。本文着重对1960年代现代摄影教育，尤其是高等学位教育做了分析和讨论，希望为我们认识和理解英国摄影教育的现状有一定的帮助。
第二章
本书的第二个章节中包含了我与英国18位高等教育课程负责人，以及两位活跃在英国公共摄影教育领域中先锋工作者的对话。除了对每个学校摄影课程的课程设置、研究方向有基本的了解之外，通过很多访谈，我们还对英国摄影在过去历史有了侧面的认识，以便更进一步地了解生机勃发的英国摄影是如何走到今日的。
第三章
第三章内包含了22位曾经在英国攻读摄影学位课程毕业生的访谈和作品展示。通过这些生动的影像、批判性的作品陈述和真挚的对话文字，我们能够更直观的观察英国摄影高等教育的成果。
附录
附录一中包含了英国20所大学／艺术院校的摄影课程信息，并从每所高校所开设的本科和硕士项目中挑选出若干个重点课程进行详细的介绍。由于本书并不是一本院校指南，且篇幅有限，不可能把所有英国高等院校的摄影课程统统呈现给读者，所以在优中择优的前提下，我从长期的调研中为读者选择了英国*知名的摄影学位课程。这些信息均来自各高校的官方网站和院系分发的课程宣传册，我们在翻译的过程中尽量保证了内容的准确和时效性。每个课程介绍中都涵盖了以下的内容，分别是：学校简介、全日制摄影学位课程列表、课程总览、课程结构／主要模块、课程负责人及教学团队、设施和资源以及职业规划。
附录二以“英国摄影的10个关键词”为题，列举了英国重要的摄影收藏与档案馆；研究中心；摄影博物馆、美术馆、画廊及空间；摄影组织和团体；摄影节与展会；摄影奖、资助和奖学金计划；摄影杂志和期刊；网上摄影平台、杂志与博客；艺术与摄影书出版社；以及摄影书店的信息，作为对高校摄影教育信息的补充。
附录三中介绍了50本与摄影史、理论及批评相关的论著，除了中国读者耳熟能详的西方摄影著作之外，还有更多未被翻译或近期刚刚出版的批判性佳作。这50本书数量不多，却广泛地被西方摄影专业学生和学者所使用，在摄影史中有各自的地位，或多或少在推动摄影的进程中有着举足轻重的作用。
50本论著的内容几乎涵盖了摄影的所有门类，包括新闻与纪实摄影、艺术摄影、景观、时尚、肖像等等；而书中涉及的话题则涵盖了摄影与哲学、社会学、人类学、心理学、艺术领域里的广泛应用。无论读者是将它们视为教科书、参考书还是课外兴趣读物，相信都会增进对摄影在广度和深度上的理解。本章内容打破了书籍出版的时间和主题，按照英文原版图书的首字母顺序排列，适用于摄影专业学生、教师、摄影学者、评论人、策展人及热爱摄影艺术的读者使用。
1 英国摄影教育导论
002 雏形——作为技术的摄影教育
004 20世纪初的转折
007 战后的艺术教育改革 1945—1960
008 越过文化隔离
011 从技术到艺术——跨越媒介的尝试
014 理论的爆发及英国新彩色摄影派的诞生
017 作为艺术的摄影
019 英国摄影教育的现状与未来
2 与20位英国高等摄影课程负责人及摄影教育工作者的对话
025 对话·╳·大卫·贝特
033 对话·╳·贝弗利·卡拉瑟斯
037 对话·╳·路易斯·克莱门茨
043 对话·╳·大卫·黑兹尔
051 对话·╳·伊泰·多伦
059 对话·╳·马克·德登
065 对话·╳·安娜·福克斯
071 对话·╳·乔伊·格雷戈里
075 对话·╳·保罗·哈利迪
081 对话·╳·保罗·希尔
089 对话·╳·汤姆·亨特
093 对话·╳·莉兹·葳尔斯
097 对话·╳·李典宇
103 对话·╳·保罗·罗威
107 对话·╳·珍妮丝·迈凯伦
111 对话·╳·亚历山大·莫斯乔维
117 对话·╳·尼尔·穆赫兰道
123 对话·╳·奈杰尔·珀金斯
129 对话·╳·莱斯利·蓬托
135 对话·╳·丹尼尔·鲁宾斯坦
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