《创意天才的思维方法：世界著名创意大师的13种思维工具》：
听觉形象化技巧也可以通过实践来学习。罗杰·塞欣斯提出一个人以大脑来理解一篇文章的程度会随着他音乐技巧的提升而不断提高：“我认为经历对于成熟而有经验的作曲家和年轻的初学者来说意味着完全不同的东西。随着他在练习和想象力上不断地成长，经历会越来越占据压倒性的优势，并且越来越能够成为创新中必不可少的内容。”哈罗德·萨佩罗建议那些即将成为作曲家的人，如果要提高听力技巧可以这样开始，想象那些著名曲子中的伴奏，再与原著的结果进行对比。这样的训练可以练习大脑的“耳朵”和“眼睛”。
另外，根据诗人艾米·洛威尔的说法，听那些朗读出来的诗歌和文学作品也可以提高形象化技巧。这可能是儿童听故事可以提高智力的原因之一。听诗歌、故事可以塑造儿童的内在声音，并将眼睛从书中解脱出来，这样他们就可以专心去创造感观形象。其实，听到朗读出来的文学作品在任何年纪都是不错的主意，无论是有人读给你听还是从磁带里听。虽然电视、电影、电脑动画能够给我们提供非常棒的听觉和视觉“图画”，但同时也有相应的危险，那些完完全全依赖这些预先构造的形象会导致他们失去或者从来没有开发过那些自己去想象的能力。
有趣的是，以数学或者科学语言来进行的听力练习也可以提高练习者的形象化能力，这里诺伯特·维纳，控制论（信息科学理论）的发明者，受益颇多。在还是孩子的时候，他就得了严重的眼病，有六个月的时间无法阅读。“父亲先是教我数学，代数和几何都有，这些教学都是通过耳朵进行的，接着就是化学课。这一阶段对耳朵而非眼睛的训练，很可能是最有价值的一部分训练，因为这种训练强迫我要在大脑里做数学题，从说出来的角度去思考语言而不再是写出来的练习。”当然，没有人会推荐你通过患上这种严重的疾病来提高形象思考，但可以考虑一下学习一种视觉科目而不去看它的符号能得到的好处。想一下曾经在纸上画过的几何图形，现在在大脑里画一下。当这种形象和感觉在形象化中与描述其特征的术语联系起来时，就唤醒了一种更深层次也更为广泛的理解。如有必要，听力练习可以换成身体和大脑的描述，来提高其中的联系。
我们这里所建议的内容都是为了鼓励教育当中的形象化，从低年级开始到专门学校教育的最后阶段，这些内容还全部适用于个人的自学训练。无论年轻还是年老，我们都可以像提高观察技巧一样致力于提高我们的形象化能力。步骤很简单。
第一步，划分一下你个人对于视觉、听觉和其他形象的使用。你是否只是用思想的眼睛去看“我的钥匙忘在哪了”这样的问题？你是否会像看电影一样去想象正在阅读的一个故事，你好像正在扮演其中的角色，或者正在收音机上听别人在讲着这个故事？如果你想象有一根香蕉、一些雪，或者一只猫，你能看到、听到、闻到、（甚至）品尝到所有这些味道吗？
第二步，宠爱自己。天马行空地去想象。如果你喜欢视觉形象化，那么重新想象一些你最喜欢电影里的画面；更好的是，重新写一遍之后再“重新看”这部电影，这样它就是最完美的而且完全属于你。再试试动手完成视觉谜题。如果你喜欢声音形象化的思考方式，试着用大脑去记住和聆听，听你最喜欢的歌曲或者协奏曲中的节奏及和弦。
第三步，学习一门艺术。但这并不是只去学关于音乐、舞蹈、画画或者烹饪的技术，而是学习去作画、作曲或烹制美食佳肴。在很多这样的活动中，形象化都是动手过程中的一部分。如果你不会用颜色去思考就无法为自己的画作选择一种颜色；如果你不用声音去思考也无法在钢琴上弹出一段旋律；如果不去思考哪些菜与鸡肉搭配更适合也无法做出一道好吃的鸡肉。在做之前努力去想象这些过程，并在之后努力记住。最后，想出各种借口去使用你的内在眼睛、内在耳朵、内在鼻子、内在触觉和身体感觉。让其他人用语言为你讲出数学或者科学问题：在读剧本时练习听不同的声音、看不同的面孔；在听音乐的时候注意你都有什么样的感受和想象。像其他技巧一样，形象化也会随着不断的练习而变得更强更快。
……
展开
——德斯蒙德·莫里斯，动物学家、艺术家
★本书通过探索人们想象力的潜能，可以激发读者发现并释放自己的创意天赋。
——《哈佛商业评论》
★本书对科学家、艺术家、大众都非常实用，它向我们展现了解决问题的不同方法。
——《科学美国人》
★本书是探索创意世界的全能工具箱。
——托德·塞勒，《 Think Like a Genius》作者