中国首部介绍骷髅艺术的时尚读物。
哥特美学爱好者的必备藏书，时尚潮人的灵感读物，叛逆灵魂的代言人。
160余幅精美图片，特选潘通色（PANTONE）文字，一场骷髅艺术的华丽视觉之旅。
从数千年前的玛雅文明到中世纪的哥特美学，再到当今的流行文化，骷髅一直以不同的形态出现在文化艺术领域中。作者法耶·道林深爱哥特文化，并在伦敦时装学院教授时尚摄影专业，长期与国际一线时装品牌合作。她将带你领略骷髅在当今世界的160余张面孔，深入探索骷髅文化的发展脉络，且看骷髅是如何渗透——艺术、时尚、设计、音乐、影视、文学创作等领域。它出现在你爱的摇滚乐队、你的潮牌、高级时装、文身、滑板和街边的涂鸦中。它是一个迷人的矛盾体，始终承载着死亡与重生、灵魂与肉体、神圣与邪恶、脆弱与硬核，是人类意识与知觉的最后符号。
这将是哥特美学爱好者的必备藏书，时尚潮人的灵感读物，更是叛逆灵魂的代言人。
在当代视觉文化中，骷髅是具标志性、被大家熟知的一种艺术符号。自20世纪70年代骷髅文化复兴以来，骷髅迅速占领了艺术、时尚、设计、流行音乐、电影电视等视觉文化领域。本书将为读者呈现一场骷髅文化的视觉导览。160余幅经典的当代艺术作品搭配对其历史文化发展的精炼梳理，充分展现骷髅符号这一矛盾体的无限魅力。
从中世纪的虚空画到亚历山大•麦昆（Alexander McQueen）和薇薇安•韦斯特伍德（Vivienne Westwood）的高级时装定制，从全球知名的现代艺术家达米恩·赫斯特（Damien Hirst）的成名作之一——钻石骷髅头，以及当代艺术界“网红”KAWS的作品到潮牌OBEY；从著名金属乐队“KISS”、神游舞曲三巨头之一“Massive Attack”到我们身边的涂鸦、文身和滑板文化，作者将带领读者在这本当代骷髅文化图典中感受骷髅文化的叛逆、个性、时尚、狡黠与黑暗。
水晶骷髅
水晶骷髅曾在维多利亚晚期的英国社会掀起一股风潮。一些颇具先锋意识的考古学者和收藏家，譬如欧仁·博班（Eugéne Boban）从墨西哥进口水晶骷髅，钟情于它们所承载的古老的阿兹特克文明或玛雅文明。19 世纪下半叶，随着水晶骷髅的盛行，大量前哥伦布时期的仿制品不断涌现，引发了一场沸沸扬扬的贸易革命。到了 20 世纪，“米歇尔 - 黑吉斯” （Mitchell-Hedges）骷髅的发掘流传为水晶骷髅再次浮现于公众视野拉开了序幕。1924 年，安娜·里昂·吉隆·米歇尔 - 黑吉斯（Anna Le Guillon Mitchell-Hedges）公开了这颗水晶头骨，她是从养父——英国著名探险家和作家弗雷德里克·阿尔伯特·米歇尔 -黑吉斯（F.A. Mitchell-Hedges）那里继承到的。据传闻，这颗骷髅曾被玛雅大祭司用作召唤死神的魔法之物，也因此而得名“厄运骷髅”。米歇尔·黑吉斯曾声称它能够制造幻觉，拥有超自然的神秘能量，这也是 19 世纪六七十年代的幻想与科幻小说作家们的灵感和意象来源。由此，水晶骷髅开始被视为传说中古老的失落帝国亚特兰蒂斯（Atlantis）的圣物，而再缔新世纪神话。目前尚没有详尽的研究可以证明水晶骷髅传说的可靠性，但人们仍旧保持不泯的兴趣和情怀。时至今日，水晶骷髅依然是狂热收藏者的心头所好。
骷髅崇拜 7
死亡圣神 36
水晶骷髅 53
幸运先生 68
永恒天使 93
死亡骷髅 105
幽暗之境 125
虚空画 137
特别鸣谢 158
译后记 160
这里既有亚历山大•麦昆的围巾，也有达米恩·赫斯特的水晶骷髅头，（尤其）在时尚界，骷髅总是好的创意主题。在《骷髅之美》中，法耶•道林为我们集合了现代骷髅的一切轨迹。——《英国卫报》（The Guardian）