“西方艺术史之父” 乔尔乔·瓦萨里曾道,伟大的艺术家完全可以与闻名遐迩的知识巨匠比肩而立。不过,谁能对艺术家的轶事如数家珍?他们的杰作又是如何诞生的?
本书即以史上83位杰出的艺术家为核心,从其所处的时代背景出发,娓娓道来他们的生活与艺术。作者那生动优美的文字仿佛能够带领读者亲临艺术家们的人生,而其悉心选择的精美作品插图又使本书堪称丰富多姿的“纸上博物馆”。
《伟大的艺术家》是一扇等待开启的“艺术之窗”,一段整装待发的“艺术之旅”,一个值得探索的“艺术世界”!
超现实主义在巴黎
母亲去世的第二年,达利离开家乡前往马德里,进入皇家圣费尔南多艺术学院(Real Academia de Bellas Artes de San Fernando)学习。通过研究拉斐尔、维米尔和委拉斯凯兹的画作,他在那里习得了超绝的油画技能。他针对各种先锋艺术风格进行实验,尤其是立体主义,还跟同学路易斯﹒布努埃尔(Luis Buñuel)和诗人费德里戈﹒加西亚﹒洛尔卡(Federico García Lorca)成为好友。即将完成学业之前,达利被艺术学院开除,据说是因为煽动起义。不久后,他前往欧洲艺术中心巴黎,在那里见到了自己的偶像毕加索,并经加泰罗尼亚同乡胡安﹒米罗引荐,结识超现实主义艺术家。达利深受立体主义和未来主义影响,西格蒙德﹒弗洛伊德(见右侧方框)的理论也是其灵感来源,其作品与超现实主义的目标理想愈发贴合。1929年,达利正式加入了这个组织。超现实主义运动始于5 年前诗人兼前达达主义者安德烈﹒布勒东发表的一份宣言。超现实主义者力求从意识的控制中解放想象力,以“解决一直以来梦境与现实之间不可调和的矛盾”。有些成员,如马克思﹒恩斯特和安德烈﹒马松(André Masson),试图通过“无意识行为”达成目标,比如让手自主在纸上划动。雷内﹒马格里特、伊夫﹒唐吉(Yves Tanguy)和达利等其他成员则通过在画中以梦境般的构图并置奇特事物来激发观者的幻觉体验。达利以其精细的油画技巧描绘出超现实的梦境。借助他所谓的“妄想狂批判法”,达利试图释放自己潜意识中的画面,故意酝酿自我感应的幻觉,以融合想象与现实。他最具突破意义的作品《永恒的记忆》(The Persistence of Memory,1931年)成为超现实主义著名的画作之一,其象征意义被无数次解读。和达利在这一期间的其他作品一样,这幅画也探索了死亡、衰退、命运等主题,并使用了经常出现的意象,例如,画面中央沉睡的生物还曾出现在1929年的2幅画中。