本书通过丰富的实例，系统全面地解析了动漫各个环节的综合绘制技法。本书主要分为三大部分：第一部分（第1章）理论知识，介绍了影视动漫的基础知识，让读者对影视动漫有一个基本的认识；第二部分（第2~6章）绘制前期工作，主要介绍了影视动漫绘制前的准备工作，包括定位、规划、创意和分镜图的绘制等；第三部分（第7~12章）深入创作阶段，主要讲解动漫角色身体各个部分的分解与绘制，精灵魔怪、场景背景的绘制，以及这些元素细节的刻画。 随书提供部分案例效果源文件和典型案例绘制演示视频，方便读者学习使用。 本书适合影视动漫角色绘制爱好者、初学者，以及相关专业的大中专学生阅读使用。

01 理论知识
第 1 章 理论概述
1.1 什么是动漫
1.2 影视动漫的发展
1.3 动漫的构成要素
1.4 动漫的动画原理
1.5 动画的运动规律
02 绘制前期工作
第 2 章 绘制前的筹备：定位和规划
2.1 整体定位
2.2 创作清单的规划
2.3 分镜图的绘制工具
2.3.1 铅笔
2.3.2 蘸水笔
2.3.3 漫画专用墨水
2.3.4 针管笔
2.3.5 水彩毛笔
2.3.6 绘图用纸
2.3.7 橡皮类工具
2.3.8 辅助工具
2.3.9 网点纸
2.3.10 取景工具
2.3.11 扫描仪
2.3.12 拷贝台
2.3.13 无纸绘图
2.3.14 软件
第 3 章 从基本功开始：线条、色彩和构图
3.1 线条的艺术
3.2 线条的表现风格和种类
3.2.1 线条的表现风格
3.2.2 线条的种类
3.2.3 线条的细分种类
3.2.4 特殊线
3.2.5 实例：通过勾线讲解线条的变换
3.3 不同笔刷的应用
3.3.1 画笔预设
3.3.2 “画笔”面板
3.3.3 模式
3.3.4 实例：制作笔刷
3.4 色彩的分析和原理
3.4.1 色彩的由来
3.4.2 色彩的基本原理
3.5 构图方式
3.5.1 规则形状的构图方式
3.5.2 不规则形状的构图方式
3.5.3 实例：圆形构图法
第 4 章 头脑风暴阶段：根据主题发散思维
4.1 头脑风暴概述
4.2 实例：悠闲的老板
4.2.1 分解主题
4.2.2 从简单角色的创意开始
4.2.3 辅助对象的延伸
4.2.4 简单场景的搭配
4.2.5 阴影、光感与色彩的测试
4.2.6 最终的线稿描绘
4.2.7 最终的颜色绘制
第 5 章 构建绘图规则：设计标准化
5.1 角色构建的表现形式
5.1.1 直接展示
5.1.2 突出特征
5.1.3 对比衬托
5.1.4 合理夸张
5.1.5 以小见大
5.1.6 谐趣模仿
5.1.7 借用比喻
5.1.8 联想延伸
5.2 角色和场景设计
5.2.1 实例：角色的对比表现
5.2.2 实例：外貌与性格的对比表现
第 6 章 提前准备：绘制故事分镜图
6.1 构建故事框架
6.2 绘制分镜图
6.2.1 快速素描
6.2.2 绘制一组缩略草图
6.3 模拟镜头角度进行构图
6.3.1 镜头景别的构图应用
6.3.2 技巧应用
6.3.3 衔接应用
6.4 设定粗略图中的节奏
6.5 完善分镜图
6.5.1 细节处理
6.5.2 添加阴影