《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。
简忠威用特有的中式“意境”美学来呈现西方水彩画艺术，屡获国际大奖，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年“形趣之境”个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。
作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。
全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的构图布局，并在懂得大中小、黑灰白、点线面等第一阶段的抽象构成后，进入更深层的抽象变化、丰富它的连结；掌握明暗值与彩度的要求；透析水彩写生的秘诀──先大后小、先远后近、先湿后干、先亮后暗等。
读《意境》，不仅能感受水彩名家真诚的创作思考，还能收获“看示范学水彩”的实践体验，带领读者全方位浸润艺术名家的创作美学与技法真义，完成令人惊叹的大师级画作。
致中文简体版读者
近年，我的水彩画逐渐受到许多大陆水彩爱好者的关注，据说是我的画面光影明暗处理手法带着很浓的“洋气”，觉得很新鲜。另一方面，这些年我也经常受邀到欧美开办水彩短期课程，据学员们的说法，我的水彩画有着中国水墨书法用笔的韵味，是他们感兴趣的主要原因之一。
长久以来，我对我自己的绘画风格其实是“意识模糊”的。或者应该说，我无心“塑造”简忠威画风，我只是努力想画得更好、更有趣味，如此而已。对于水彩画的各种表现方式，无论古今中外，只要是深刻而独特的画，都会让我注目良久，回味无穷。我说过：“会让你一看再看的作品，必定有你缺乏的养分隐藏其中。”顺应内心的需求，让东西方各种不同的养分在练习过程中自然而然的起化学作用，我相信是自学最佳的进步方程式。
在网络科技与社群媒体尚未发达的十几二十年前，我常窝在美术专业书店，一本本去挑选让我惊艳的大陆水彩名家画册，以一窥大陆当代水彩风貌。这些珍贵的画册收藏，多年来不只丰富了我的水彩教学技法试探与构图赏析课程，对于我个人的水彩表现方式，无论是意境的营造，或是笔墨用笔与飞白趣味，都产生了强有力的深刻影响。
感谢金城出版社与大牌出版社为海峡两岸的水彩交流奉献心力，让《意境》得以在大陆出版发行，对我的水彩人生而言也别具意义。我很荣幸有此机缘将我研究多年的水彩画创作与教学心得，分享给大陆的水彩爱好者。希望各位画友读者手捧此书时的心情，就像是我当年在书店翻到一本刚上架的大陆名家画册，准备兴奋地从书中开心地淘宝！
致中文简体版读者
自序
第一章 光与影
技巧的真义
淬炼后的闪亮——艺术家追求卓越，而非风格
作画示范：奥斯塔的阳光No.2
第二章 暮色与夜
台湾水彩的黄金时期即将拉开序幕
作画示范：威尼斯暮色
第三章 水面与倒影
成名画家的门槛
作画示范：威尼斯夜色倒影
第四章 冬与雪
突兀与延展
作画示范：雪中之恋
第五章 云与树
艺术精神─人类永恒的生活态度
基础的深度，决定艺术的高度
作画示范：文学森林纪州庵
第六章 花与鸟
台湾水彩教父——李焜培老师
作画示范：紫色桔梗花
第七章 台湾印象
搞不清楚“美术”的美术班
作画示范：九份意境
第八章 写生
写生与习作
艺术的初衷
作画示范：莫斯科的结构
作画示范：下司艳阳天
第九章 人物与素描
水彩画的魅力─表现方向与收放之间
“素描”是什么？
作画示范：大师
他的画有一种奇妙的松散的干笔质感，这点吸引着我。它们看起来非常详细，但当你近看时，会发现他要表达的比他呈现的要多。他是一位伟大的老师，很酷的家伙！也是出色的画家。
——史蒂芬·巴瑞（美国水彩画家，“简忠威国际水彩高研班”学员）
你可以在他的作品中看到一些伟大的水彩画大师的灵魂，如托马斯·格廷、约翰·塞尔·科曼、J.M.W.透纳、温斯洛·荷马、约翰·辛格·塞金特和爱德华·西格。同时，他打破了水彩画和油画的界限，用水彩和水粉创作了一系列看起来像19世纪浪漫派油画的作品，彻底改变了水彩画的传统印象。他的用色节制而经典，用笔娴熟，使每一个人物饱满丰富。他仅用普通的物料便创造出美丽和梦幻，这就是他的水彩画的魅力。
——Artists Network