湖北作为中国现当代美术创作大省，伴随着“85新潮美术”运动的蓬勃开展，湖北当代艺术正式发端，并成为中国当代艺术最早的策源地之一。正是以此为起点，湖北当代艺术才真正迈开坚实的步伐，并以自信的姿态义无反顾地纳入中国当代艺术大潮之中。国、油、版、雕、壁、漆艺、陶艺等美术门类在现代艺术大潮中尽显风流，20多年来湖北的当代艺术创作及展览活动异常活跃，可以说群星灿烂、名家辈出，在中国当代艺术的进程中占有举足轻重的地位。但在湖北当代艺术创作的理论研究及批评的建构方面还明显滞后，远没有跟上创作的步伐。作为艺术理论研究工作者，有职责参与当代艺术理论研究与批评，同时我也为湖北艺术家们近数十载来对艺术的热爱与执著创新而感动，并吸引我涉足当代艺术批评这个领域。当代艺术理论和批评参与创作的发展，对本省当代艺术创作现状包括观念、图式、技法、风格、材料、艺术家个案等进行研究和学理梳理，不仅有利于加强当代艺术各门类的有序发展，而且势必促使当代艺术大潮发展趋势的深化。

　　由华中师范大学美术学院美术文化研究所和城市形象与当代艺术中心联合主办的“城市中的绿岛——当代艺术展”于2008年12月21日至2009年1月10日在博雅美术馆与观众见面。这次展览作为博雅美术馆的开馆展，筹备历时近一年。其间，为确定展览的学术定位，美术学院在全院师生中进行了广泛的作品征集活动，对作品反复进行比较，严格筛选，最终确定了18位艺术家的近70件作品参展。参展艺术家借助绘画、雕塑、陶艺、装置和影像等视觉艺术形式的作品，基本反映了近年来华中师范大学美术学院整体的创作、研究和教学水平，从中亦可发现中国当代艺术发展的一些未来趋势和特征，是一次难得的学术观摩展。
　　华中师范大学美术学院院长肖丰主持了开馆暨展览的开幕仪式。湖北美术学院院长徐勇民，湖北省文联驻会副主席李宁，湖北美术馆馆长傅中望，湖北省美术家协会秘书长徐建，美术文献艺术中心艺术总监刘明，在汉著名当代艺术家魏光庆、曹丹、袁晓舫，以及华中师范大学党委书记丁烈云，副校长李向农等先后致辞并参观主题展区。湖北美术学院院长徐勇民在讲话中指出：“华中师范大学博雅美术馆的建成和开放，不仅为武汉广大艺术爱好者欣赏艺术品提供了一个理想的场所，而且为广大师生提供了一个更好的交流、展示与学习的平台，相信美术学院的明天会更美好，并预祝本次艺术展览成功举办。”展览期间，广东美术馆馆长王璜生，著名美术批评家彭德、皮道坚等多位学者莅临博雅艺术馆参观画展，并对美术学院近年的当代艺术创作所形成的独特风格和新的艺术语言予以充分肯定和高度评价。一、透过大学视窗探寻艺术的永恒魅力
　　这次由美术学院中青年教师王尊、郑达、刘意策划的展览主题“城市中的绿岛”，源于高等院校作为传统文化和现代文化的精神高地，可以探讨和反思都市文化，使艺术家保持一种当代中国艺术与文化的自觉性。其含义，“绿岛”则指大学本身和大学美术馆，实际上，用“城市中的绿岛”来概括展览或许有更深一层的意义。笔者认为，它寓意着当代艺术应在不断创造过程中，展现当代的问题，强调艺术与人类所赖以生存的自然生态、社会环境及公共空间休戚与共的平衡关系，强调与西方当代艺术的思想资源与视觉资源的良性互动关系，更强调来自大学校园的艺术家应时刻探寻艺术的永恒魅力——真、善、美。
　　华中师范大学美术学院作为华中地区重要的教育基地和创作基地，需要为不断产生的新艺术图像和观念提供一个艺术和学术交流的平台，博雅美术馆的修建和启用就是一次成功的尝试。本次展览作为一种新的学理性的探索，汇集了该院肖丰、刘意、王尊、邱玲、何琪、仇帝、余华、张聃、张超、魏勇、郑达、邢媛媛、彭艳、刘桂艳、张超、马浩然、刘宏勋和马少林等18位艺术家的包括架上绘画、雕塑、陶艺、装置及影像等多种媒介方式的近70件作品。所展出的作品都是他们近期创作和设计的代表性作品，这些作品在艺术风格上呈现出写实的、抽象的、后现代的、传统的、科技的、追求中西结合的丰富多样的整体面貌，能调动起观众的审美意趣，提供广阔的想象空间，充分显示出对表现对象富有创新的个性化的表现，它们可以说是多层次、多空间、多元化的复杂而丰富的中国当代艺术状态的一个缩影。虽然这次参展艺术家有大学教师，也有研究生、本科生，涵盖了不同年龄和性别，形成一个比较宽泛的组合，但年龄的高低并不一定与艺术的创新和成熟有必然联系，然而艺术家的创作观念、审美取向、表现手法还是会在他们的作品中或多或少地反映出来，显示出各自的时代特征。尤其值得一提的是，其中的一部分中青年画家已建立起自己的艺术风格，在社会上获得了一定的知名度。这样做，也许能够更为完整地呈现出目前美术学院中青年两代艺术家对当代艺术的理解及精神面貌，以及充分体现美术学院积极推进湖北特色的当代艺术的自主发展、自觉构建本土当代艺术的学术宗旨。
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上篇：尽显风流——美术史论与国、油、版、雕、壁
一、研究综述
01 湖北现当代美术扫描
02 湖北“重彩表现派”绘画述评
03 对现实主义创作的再认识——观“俄罗斯现实主义新牛代油画展”有感
04 改善美术与民众之关系
05 对《前卫艺术“下课”》一文与吕澎先生商榷
06 后现代语境下的多元艺术——“城市中的绿岛——当代艺术展”述评
07 艺术史视域中的博物馆与公共艺术教育推广
08 文化遗产视野下的楚艺术史研究

二、个案评介
09 中国思想与现代笔墨——周韶华从《大河寻源》到《世纪风》的突变
10 现代风神与传统精髓——汤文选其人其作
11 意境·情趣·格调——鲁慕迅国画创作的美学追求
12 不拘法度、信手挥洒——冯今松的笔情墨意
13 “同化”和“顺应”——刘一原国画作品的现代意味
14 生命经验的个人化表达——曹远平水墨人物画作品述评
15 凝重深沉、典雅大度——杨立光油画作品评介
16 对现实生活的真诚介入和把握——刘依闻油画创作浅析
17 黄土塬卜饱含热泪的颂歌——尚扬油画创作评析
18 以最传统的方式表现当代性——石冲油画创作述评
19 魏光庆油画创作浅议
20 静穆与醇厚——郭正善《静物》油画的东方韵致
21 叶恒贵：个人意志的新秩序
22 都市人：“文字”的烙印——看黄汉成作品杂感
23 解读刘意抽象绘画中的东方情愫与创作思维
24 个性特征与东方意味——刘寿祥水彩静物画略评
25 从崇拜到主宰——樊惠刚的水粉画创作述评
26 查世铭活版印刷的新版画概念
27 历史的超越——魏谦铜版画创作略评
28 典精神与浪漫情结——读易阳的近期铜版画创作
29 雕塑家张祖武的生平与创作经历
30 刘政德独特的寓言雕塑语言
31 榫卯艺术即关系的艺术——傅巾望雕塑艺术评析
32 项金国雕塑符号含义和视觉价值
33 怀占情思和浪漫遐想——唐小禾、程犁壁画创作物质空问与精神空问的融合

下篇：浴火重牛——说陶论艺
二、展览评述
34 湖北现代陶艺发展历程巡礼——写在“第三届湖北省现代陶艺展”开幕之际
35 从第四届湖北省现代陶艺展看“马口窑”文化因素的今用
36 马口窑的前世今牛——一写在“第四届湖北省现代陶艺展”开幕之后
37 别样的湖北当代陶艺——“艺术·家——2010当代陶瓷器物展”述评
38 从“艺脉相承——鄂湘赣皖当代漆艺、陶艺作品展”看长江中游陶艺的传承与创新

二、个案评介
39 湖北现代陶艺家群体肖像速写
40 感悟·联想——李正文陶艺新作评析
41 对本土文化和当代观念的眷恋与表达——梁邦正陶艺作品述评
42 含蓄内敛与恣意张扬的和谐诗意——邱玲《莲之魂》系列陶艺作品的图式释读
43 邱玲《莲》系列陶艺作品的符号语言及其意象表达
44 从女性视角解读吕枫韵《马蹄莲》系列陶艺作品
……
下篇：浴火重生——说陶论艺