在艺术的长河里,跳跃着无数美丽的浪花;在哲学的星空中,闪耀着许多璀璨的巨星。当我们凝神静气,观赏着星光下摇曳的浪花,遥望着浪花里点点的星光,心灵会变得更加澄明清澈,人生会变得更加透彻明了。这是浪花的魅力还是星光的魔法?伴随着这样的疑问,艺术在自己的绚烂中追寻着永恒,哲学在自己的永恒中绽放着绚烂,人们在艺术之梦为哲学和哲学之梦为艺术的交织中探索。
艺术哲学就是解开这个谜题的钥匙。
本书回顾了中、西方艺术哲学和艺术发展的历史,分析了中、西方艺术哲学不同的内在特点和艺术哲学研究的主要问题,介绍了艺术的本质、类别和作用。通过对艺术创造、艺术品和艺术欣赏的理论分析,以人的生活为基础,勾勒出了艺术(审美)活动与艺术存在方式的主要轮廓;并结合书法、电影、流行音乐、服饰和网络艺术等几种常见的艺术形式,进一步探讨了中西艺术汇通、艺术的真实与生活的真实(美与真)、艺术的批判人本主义原则(美与善)等问题。中国艺术的“通变”观念,对于理解艺术终结之类的问题有着独特的价值,对于理解艺术与第一生产力、艺术与经济基础的关系也有着特殊的意义。
为避免谈艺术而缺乏哲学思辨、谈哲学而离开艺术分析的情况,本书既注意用哲学来研究艺术,也注意在研究艺术的过程中发现和研究哲学问题,将哲学思辨融入到艺术分析中,在艺术分析中深入探讨哲学问题,力求艺术分析有哲学深度、哲学思辨有艺术魅力。
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