目录

丛书总序
本书序言
第一编  歌舞剧文学
第一章  中国歌剧的滥觞：儿童歌舞剧文学创作的戏剧性意识
第一节  戏剧意识的觉醒
一、完整性的叙事意识
二、简单化的人物关系
三、音乐化的塑造手段
四、扬善抑恶的主题
第二节  戏剧性追求
一、戏剧性动作
二、温和型冲突
三、音乐性空间
第三节  戏剧张力形成
一、对抗性的人物关系
二、大幅度的戏剧动作
三、冲突性的舞台场面
第二章  广场歌舞剧：延安秧歌剧的剧本特点
第一节  宗教仪式转化为戏剧交流功能的剧本显现及其特点
一、短小的剧本结构，明确的戏剧主题
二、单一的呈现方式，直接的传播途径
第二节  狂欢精神所体现的喜剧风格及教化宗旨
一、寓新于旧的语言形式
二、寓庄于谐的戏剧风格
三、寓教于乐的教化功能
第三节  《兄妹开荒》、《夫妻识字》的剧本特征
一、《兄妹开荒》的“填词”与“选曲”
二、《夫妻识字》的“一曲”与“多用”
第三章  新中国最有影响力的歌舞剧：《刘三姐》文学创作的歌唱性手段

第二编  严肃歌剧文学
第四章  严肃歌剧的开山之作：《王昭君》剧本创作的诗性品格
第五章  严肃歌剧的完型：《秋子》剧本创作的音乐性理念及手段
第六章  新中国第一部严肃歌剧：《草原之歌》剧本的冲突性手段与表现
第七章  第二次歌剧高潮中严肃歌剧的力作：《望夫云》与《阿依古丽》剧本的戏剧性音乐化探索
第八章  新时期严肃歌剧的杰作：《原野》剧本的歌剧思维及其实践
第九章  当代歌剧综合美呈现的典范：《苍原》剧本创作的整体性追求
第十章  新时期其他严肃歌剧文学创作及其得失

第三编  “话剧加唱”式歌剧文学
第十一章  “话剧加唱”的形成：《扬子江暴风雨》剧本的组织手段
第十二章  “话剧加唱”的动摇：《回春之曲》、《刘胡兰》、《星星之火》剧本的突破意识
第十三章  “话剧加唱”的解构：《星光啊星光》的影响与《深宫欲海》的颠覆

第四编  民族歌剧文学
第十四章  民族歌剧里程碑：《白毛女》的文学成就
第十五章  民族歌剧的新样式：《小二黑结婚》剧本文学的戏曲化特色
第十六章  第二次歌剧高潮潮峰之一：《洪湖赤卫队》文学创作的音乐化追求
第十七章  第二次歌剧高潮潮峰之二：《江姐》文学创作的经验
第十八章  新时期民族歌剧的杰作：《党的女儿》文学回归与追求
第十九章  新时期其他民族歌剧的文学创作
结语
参考文献

内容摘要

　　《中国歌剧音乐剧通史：中国歌剧文学特性历史审视与美学视野》系安徽文艺出版社重点项目、教育部人文社科重大项目、国家出版基金资助项目“中国歌剧音乐剧通史”丛书之一种。系统梳理了中国歌剧音乐剧文学百年发展史，并从理论高度概括总结出我国歌剧音乐剧文学的历史经验和美学特征。稿中还具体分析了我国各个时期具有典型性的代表作品，比如延安秧歌剧、歌舞剧《刘三姐》、严肃歌剧《王昭君》《望夫云》、当代歌剧《苍原》等的创作风格和美学特征。全书脉络清晰、事例翔实，写作严谨，是一部具有很高的专业学术价值和出版价值的作品。