《此情不关风和月》是一部文采斐然、极富有艺术特色和可读性的专题性散文作品集。全书22篇作品，作者轻轻掀开历史的一角，触摸到唐宋明清文人雅士的情感世界，进而梳理他们缠绵悱恻的风流韵事；《此情不关风和月》解读了隐藏在他们灵魂深处的生命密码，揭示了中国文人雅士一种深隐的性文化意识、速远的思想渊源及其士林风尚。从唐代大诗人白居易、杜牧、李商隐、温庭筠，到宋朝一代文豪苏东坡及其“苏门四学士”；从大明王朝黄昏的江南士子与秦淮名妓浪漫纠葛，到清代的文章俊彦，风流才子，游冶于歌台舞榭，缠绵于翠袖红裙之间。这是对中国文学史的另一种解读。
　　这部作品笔触细腻，词采斑斓，以诗化的语言，月旦人物，纵横古今，并对中国古典诗词进行了个性化和时代性的诠释。

　　“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”这是抒写对一位美妓的情别诗。你看这位多情贵公子情感多么真挚，诗人爱得太深，太多情，无论怎么表达都难言尽一腔挚爱之情。惜别宴上，泪眼相对，凄然、怅然，情绵绵、意恻恻，举樽相饮，酒未入肠已经泪千行！蜡烛之芯也变成惜别之心，陪着主人垂泪到天明！
　　古人云，“缘情绮靡”，情生于文，文生于隋。文是情的载体，情是文的温床。山情、水情、乡情、人情、爱情，人类的诸多情感催生了一批批璀璨华美的诗章，恢弘绮丽的词赋，汇成文学史和文化发展史汹涌澎湃的河流。魏晋名士纵情山水，清谈玄学，借老庄遁迹丘壑以命清高，这是他们对时代文化的贡献，也是自我排遣的极好途径。杜牧深受魏晋名士的影响，再加上他高雅的气质和贵族门第笑傲人生的旷达，所以他出入秦楼楚馆，征歌逐色，醉卧花丛，尽显洒脱飘逸的气韵风度。这种气韵风度并非每个诗人所具备的，这是由个性、情感、才藻所构成的气质，是人物品藻的重要审美标准。
　　但是杜牧也有尊奉儒家教义的一面，他曾指责元稹、白居易“非庄士雅人”“诗中多有淫言蝶语”。指出他们诗风“浮靡艳丽”。在当时，元、白的“纤艳”之作流传甚广，模仿者亦多，而反映民间疾苦的讽喻诗反而少为人知。杜牧对元、白的批评，后人也有异议，刘克庄在《后村诗话后集》谓：“牧风情不浅，青楼薄幸之句，街吏平安之报，未知去元、白几何？以燕伐燕，元、白岂肯心服？”这意思说，老鸹站在猪身上，你杜牧光说元、白放浪形骸，采花眠柳，你自己呢？“青楼薄幸之句，街吏平安之报”，你的作风问题有过之而无不及？
　　扬州是杜牧最放纵的地方。那时，杜牧年龄大约三十郎当岁，正是如狼似虎的年纪，本性好色，扬州美女如云，杜牧怎能不一饱艳福？
　　扬州这个名字，就很软、很柔、很性感，读读这个音节都令人销魂荡魄。公元833年，三十郎当岁的杜牧应牛僧儒之聘到扬州，担任幕府中掌书记。

未成曲调先有情
风流才子多春思
道是无情却有情
风流潇洒走一回
秋月春风等闲度
绚烂的生命之花
漂泊的流莺
右边的关门人
奉旨填词浅斟低唱
风流太守身醉金钗
人生无物比多情
不携名妓即名僧
浮画柳后云折才折人情
泛兰条庭踪柳子尽到在
情画折花雨章佳春情两
海竹尽落迹台人风多山
弄难花肠故也渐杨情斜
潮画采应亦自相柳转叠
儿人尽断然雄知烟薄
后记