项建恒，硕士，1978年生于乌鲁木齐。独立动画人、教师。执教于中国美术学院艺术设计职业技术学院动画系。曾经的年少已经过去，我——激情燃烧过的70后，俨然已温顺得像面镜子，但镜子。并不平静，我努力反射一点光线，那光线来自我的眼睛，穿过大脑。射入心脏，把一个运动的节拍注射到体内。借助这光线，我会一直游离在动画的世界里。
    所获专业奖励：
    ·2006年第二届中国国际动漫节“美猴奖”。
    ·2007年常州第四届中国国际数码艺术周国际短片单元入围奖。
    ·2007年参加主讲的课程“动画短片创作”获国家级精品课程。
    ·2007年被中国美术学院评为优秀青年骨干教师。
    ·2008年获得浙江省教坛新秀奖。
    ·2008年第四届中国国际动漫节“美猴奖”提名。
    ·2008年上海电子艺术节参展艺术家。
    ·2008年入选日本广岛国际动画节“动画与和平”特别展映单元。
    ·2009年入选伊朗德黑兰国际动画节特展单元。
    ·2009年入选第十一届全国美术作品展动漫组。
    ·2009年获得杭州青年数字电影大赛专业组三等奖。
    ·2010年入围中国国际新媒体影视动漫节金鹏奖。
    ·第二届、第三届、第四届中国国际动漫节三次参展。

    《影视动画后期及获奖短片研析》涉及一定的后期技术技巧，但并不是单纯讨论某种后期制作技术的教程。《影视动画后期及获奖短片研析》通过一章论述了作者对影视动画后期的认识，并一一总结“各制作环节”与“视觉表现”问千丝万缕的联系。接着《影视动画后期及获奖短片研析》通过多个章节，将作者亲自制作的三部动画短片的过程与方法全部呈现。这些动画短片均多次获奖，其中包括中国动画类最高荣誉“美猴奖”，以及入选“日本广岛动画节”等重要动画比赛。这几部动画片的视觉效果较为出众，制作方式也都有自己的突出特点，尤其是在后期制作技术方面。《影视动画后期及获奖短片研析》揭秘出它们的全部后期视觉表现手法，其实质可以说是解秘了某种获奖因素的促成方式。《影视动画后期及获奖短片研析》可作为影视、动画类专业院校大学生的教材，也可供有志于进行动画短片创作的人员参考。

    每到新动画片上映，大家首先关心的是导演是谁，有谁听说过还要关注美术指导的呢？大家既不觉得美术指导的重要，可能也不知道美术指导是干什么的。为什么要在这里将美术指导上升到一个需要关注的层面呢？
    事实上，作为对影视动画任何环节的视觉表现来说，美术指导的意义，就好比是枪膛里的子弹一样，他是一部动画影片表现视觉效果的重要武器。
    “美术指导”简称“美指”。导演要借助美指来确定片子的美术风格和视觉效果。一般来说，剧本确定以后，导演就可以将自己的想法告诉给美指。这时，美指就要按照导演的要求具体确定每个场景的视觉效果。比如某场景要求表现一段有着某种天主教隐喻的内容，这时，美指可以通过绘画、收集图片、截取影片等方式来确定这个场景的色彩关系、光线关系、美术风格等元素（在后面的章节中会具体看到这些实例）。事实上，导演虽然是全片的掌控者，但由于要承担较多的管理工作，往往不能具体确定所有场景的美术效果。一般导演都会对视觉效果先有一个整体而大致的设想，这只是动画片视觉效果的初级阶段，是朦胧而不确定的，此后由美指来完成具体视觉规划的工作。有经验的美指，一般会针对场景提出多种方案供导演选择，这样，导演在作决定时就可以有一个比较和选择的余地，最后做出决定指令的当然还是导演。一个出色的美指，还会有很多卓越的表现，他们经常可以超乎导演的预期，做出一些令导演意想不到的效果，给导演很多启迪和灵感。通过这样的合作，直到最终确定所有场景的视觉效果。
    可以说，动画片（包括电影）的视觉效果，就是在导演与美指的这种合作基础上，一步一步明确下来的。
    当然，也有些能力超强的导演，自己兼完成美指的工作。比如宫崎骏，就是自己亲自完成美术预想图，自己一点一点将自身的想法全部表现出来的。在他的剧组中，虽然也有专职的美指，但其影片精湛的视觉表现力主要还是归功于宫崎骏本人。这种导演兼美指的情况一般来说有三种：第一种是因为导演自身能力太强，找不到能够准确传达导演意图的美指，导演为了保证影片的视觉效果，于是能者多劳；第二种是有些导演喜欢亲力亲为地做每一步工作，他会自己陶醉在自己动手的乐趣之中，这当然对影片的视觉效果有好处，不过这样的导演一般工作效率不会太高，毕竟精力分得太散；还有第三种导演自兼美指的情况，就是经费短缺，只好导演自己做美术指导了。比如我们学生创作的短片，一般就会是这样的情况，但这种情况并不会影响影片的视觉表现——只要你认真思考、仔细推敲。

前言
第一章 后期视觉表现的要素
第一节 当代影视动画后期制作的特征
第二节 关注美术指导的重要性
第三节 后期视觉表现中导演的作用
第四节 “镜头感”在视觉表现中的作用
第五节 剪辑与影视动画视觉表现的关系
第六节 蒙太奇处理手法与影视动画视觉表现的关系
第七节 机械复制时代的艺术
第八节 后期视觉表现中重要的非视觉因素
第九节 当代影视动画后期视觉表现的根源问题
第十节 当代影视动画后期与“虚拟”文化思潮的碰撞
第十一节 当代影视动画的“奇观美学”与后期制作

第二章 《天错》的后期创作手记
第一节 《天错》概述
第二节 《天错》的创作思维图
第三节 《天错》的美术风格及效果参考图
第四节 《天错》的后期视觉表现

第三章 《黑记》的后期创作手记
第一节 《黑记》概述
第二节 《黑记》的美术风格及效果参考图
第三节 《黑记》的后期视觉表现

第四章 《1：15》的后期创作手记
第一节 《1：15》(一点一刻)概述
第二节 《1：15》的美术风格确定
第三节 《1：15》的后期视觉表现

第五章 在创作中认识与积累
第一节 后期——想象力与表现力的艺术
第二节 后期制作在我校教学中的运用
第三节 后期制作人员应该具备的专业素质
第四节 尾声

附录
附录A After Effects快捷键一览
附录B Premiere快捷键一览
参考文献