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序言<br>香港友多闻——兼序老友汤祯兆的新书詹宏志<br>港产片的贫穷恐惧<br>视线与态度686（有河）<br>汤祯兆的草根放大镜朗天<br>明星大过天<br>1-1 由明星制度的没落到多元化的重生——金马奖明星阅读札记<br>1-2 谁害怕张国荣?——由明星形象谈到时代命题<br>1-3 最佳女主角是——关于演技评论文化的反思<br>1-4 我的电影人札记<br>现象与现场<br>2-1 在晴朗的一天，谢立文请我吃菠萝油<br>2-2 香港电影中的“作家”遗憾<br>2-3 CEPA所带来的“新埠片”变化<br>2-4 “青春商场”中的残酷物语——香港商场电影中的迷宫空间<br>2-5 香港有“新星导”吗?<br>王小二过年<br>3-1 不变应万变男女大挪移——2004年港产片的开局面貌<br>3-2 2005年港产片中期札记——低迷中的还击<br>3-3 2005年香港电影现象回顾——夹缝中的进退维谷<br>3-4 落叶寻根的2006年港产片主题<br>3-5 十年电影不翻身黄金程式捆绑人——香港电影的幽暗年代<br>江湖无间人世有道<br>4-1 2004年的旗兵死战——《旺角黑夜》、《爱·作战》及《大事件》<br>4-2 有人就有江湖——江湖如何可了断<br>4-3 《无间道》的场面设计<br>4-4 《无间道2》四问<br>4-5 《黑社会》的风格和结构<br>4-6 香港电影回归后的卧底风潮<br>神话和经典<br>5-1 由英雄到凡人——《野兽之瞳》的日常化历程<br>5-2 回黑玫瑰的家——92《黑玫瑰对黑玫瑰》的怀旧省思<br>5-3 《麦兜菠萝油王子》的本土性问题<br>5-4 周星驰的世纪末偏航<br>5-5 周星驰的香港接受蜕变史<br>5-6 如何面对我们的周星驰阴影?<br>5-7 寻找香港电影的文化特质——以《柔道龙虎榜》为例说明<br>异端疾走狂徒<br>6-1 书写权的角力争逐——《大内密探之零零性性》的秘密议程<br>6-2 从荣格的阿尼玛重审刘镇伟的自我修正术<br>6-3 时代落差下看桂治洪<br>6-4 邱礼涛的烂片美学<br>6-5 叶伟信的类型变奏策略<br>6-6《狗咬狗》如何回应港产片的护孤主题<br>6-7 从cult片角度看《四大天王》<br>有眼还珠鬼见愁<br>7-1郑保瑞的女魔心结<br>7-2 鬼眼电影札记<br>7-3 新浪潮鬼片的香港性<br>7-4 怪物与阶级对立<br>愈是期待愈是忍耐<br>8-1 《2046》回到起点或是自设终局?<br>8-2 再回头。已是百年身——许冠文影迷忏情书<br>8-3 女性主义底下的布波族本质——黄真真的电影<br>8-4 双城记的通俗剧<br>8-5 每个人都要做主角——《如果·爱》的怀旧策略<br>8-6 从悬疑片格局看《伤城》的同志片本质<br>8-7 作为“漫画电影”的《龙虎门》<br>后记<br>草根影评<br>简体版后记内容摘要
香港电影最具决定性的文化要素，就是暗渡陈仓、正言侧说、虚实交错——努力回避黑白分明的判断陈述，正面去看是容许广阔的诠释空间，反面而言也可架起保护网，让他者难以批评导演的意涵企图。自我定位为“草根影评人”的汤祯兆，从过去港产片与现实对照的启悟，化为今日社会解读式的影评，搭配香港的场景与影像，两相对照之下，建构出香港电影与香港文化彼此呼应的阅读趣味，更是对香港电影深化理解与另类阅听的示范解说。
