张火炎，1958年生于上海。1978年，毕业于上海市美术专科学校。1984年，毕业于中央工艺美术学院装潢系，获学士学位。<br>    1984年至1986年，任上海大学美术学院教师。<br>    1986年，考取国家公派研究生，赴日留学。<br>    1989年毕业于日本国立东京艺术大学研究生院美术研究科视觉设计专业，获硕士学位。<br>    1992年，毕业于日本国立东京艺术大学研究生院美术研究科博士课程。同年留校，任日本东京艺术大学美术学部设计系特聘讲师。<br>    1998年回国，现任清华大学美术学院视觉传达设计系副教授。<br>    2007年，与他人共同承担的《视觉表现》课程，被选为清华美院特色课程，并参加全国教学研讨会，获提名奖。<br>    论文（（源于生活的设计与设计教育》、《数字化时代的设计教育思考》收录于《艺术与设计》和《中、日、法三国招贴教学研讨会》。<br>    作品曾多次参加国内外展览。近年举办展览有“张火炎／宁凝作品展”，“东瀛归来一张火炎作品展”等。

    火炎的父亲张隆基先生在上海油画界颇有名气。火炎从小耳濡目染，随意偶试，已显艺术天分。在大学期间偏爱绘画，乐此不疲。其聪明才智和对造型艺术的痴迷，以及专注、善思、喜静的性格在同学中也属于有个性的。<br>    赴日本跟随大簸雅孝教授学习视觉传达设计，侧重视觉表现，今天看来应属“大设计”范畴。不像我们乐此不疲地把专业如此细分。<br>    “视觉表现”——我理解其本质是研究“形”的，在造型艺术中，强调自我感受，大多以绘画形式呈现。在设计艺术中强调受众感受，大多以插画形式展示。当今同属于信息传达，只不过信息的发布角色不同罢了。前者强调自我、个性；后者强调认知、共识。从本质上讲，都是以形达义之类，只不过前者显得模糊些，耐人寻味；后者明确一点，一目了然。

序<br>引言<br>第一章创造来自于表现<br>课程设立的理念<br>创造来自于表现<br>造型感觉和动手表现<br>第二章观察的意义<br>观察的目的<br>观察的方法<br>观察的对象<br>第三章创意表现的造型语言<br>造型语言<br>造型的力量<br>形的基本特征<br>第四章创意表现的色彩语言<br>色彩的感知<br>色彩的审美感觉<br>色彩的表现语言<br>第五章创意表现的构图语言<br>构图的含义<br>构图的表现力<br>构图与创意<br>第六章原创的构想<br>表现的主题<br>想象、模仿、创造<br>创意在于观念<br>结语<br>主要参考书目<br>后记