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前言<br> 79设计随笔<br> 警告：本博客可能包含与设计无关的内容<br> 为什么设计师无法思考<br> 等待许可<br> 如何成名<br> 寻找完美客户<br> 历史制造中<br> 依照兰德先生的规则玩游戏<br> 大卫·卡尔森与印刷的终结<br> 罗伯·罗伊·凯利已老，奇特的美国<br> 我打给阿诺德·纽曼的那通电话<br> 霍华德·罗克真的活着<br> 真品与仿造品<br> 关于一份宣言的十个注解<br> 《纽约时报》：现代启示录，A1版<br> 平面设计与新确认的事实<br> 马克·隆巴尔迪与阴谋的迷幻<br> 乔治·凯南，内容与形式之间的冷战<br> 埃罗尔。莫里斯放大了数据表，数千人丧命<br> 宣泄、推销与《帝国》的局限<br> 建国最好从设计开始<br> 共和党人最怕的是T恤衫竞赛<br> 印度更换了品牌<br> 平面设计师，左对齐？<br> 只需“应声”<br> 徒留悔恨<br> 《国家讽刺》被遗忘的设计传统<br> 《麦克斯威尼》第13期与怪人的报复<br> 改变我一生的书(封面)<br> 弗拉基米尔·纳博科夫：超文本之父<br> 美国杂志封面的衰落与倾覆<br> 信息设计和安抚剂效应<br> 斯坦利·库布里克与平面设计的未来<br> 我听说你正为剧本犯愁呢：设计师就如电影作者<br> 秉承理想主义的企业<br> 巴特与圆珠笔<br> 广告标语一统天下<br> 埃德·拉斯查：当艺术上升到平面设计的高度<br> 让回形针见鬼去吧<br> 杰克森·波洛克的救命恩人<br> 向方块致敬<br> 埃罗·沙里宁40年前设计的候机楼<br> 效果图与实物<br> 谈建筑时，我们会聊些什么<br> 彩光画<br> 维格尼利先生的地图<br> 我讨厌ITC Garamond字体<br> 1989：革命的根源<br> 两条注解看世界<br> 康涅狄克州的“标识门”<br> 整车的乘客都在欢呼<br> 全世界最棒的艺术家<br> 布鲁斯·麦考尔的超大码世界：暂无可能<br> 弗莱德·马塞林诺的不能承受之轻<br> 风格的好处<br> 真实性：一份用户指南<br> 设计与他人的影响<br> 我和我的金字塔<br> 论(设计)“扯淡”<br> 叫“白痴”又怎样：名字到底有何含义？<br> 避简就繁<br> 我最喜爱的书可与设计无关(是吗？)<br> 里克·瓦利森蒂：此事关乎个人<br> 参与人员名单如下<br> 每个纽约客都成了目标<br> 我是抄袭者<br> 佛罗里达州的庆典城<br> 平面设计的远大前程<br> 背景的神秘力量<br> 美国电话电报公司的最后日子<br> 为舞蹈家特怀拉·萨普设计<br> 当“创新”成了时髦口号<br> 威尔逊·皮克特，设计理论家，1942-2006<br> 团队设计<br> 异域来的奴仆<br> 通往地狱的道路：如今由创新铺就!<br> 当设计成了生死攸关的大事<br> 值得称颂的慢设计<br> 玛西莫·维格尼利的铅笔<br> 论从跑步机上摔下来<br> 附录<br> 索引内容摘要
我认为自己是设计师，而不是作家。十多年前，在鲜有证据证明我有写作才能的情况下，三名优秀的编辑史蒂夫·海勒、奇·珀尔曼和里克·波伊诺就纷纷开始给我一些简单的撰稿任务。他们的鼓励和建议让我学会了如何从作者的角度思考。大约在四年前，里奇、比尔·德兰特尔、杰希卡·海尔凡德和我决定创建一个博客，不过当时心中并无明确的目标计划。《设计随笔79》的成功编纂也在很大程度上得益于当初的那个决定，以及我们之间的友谊。在每天的工作中，我都能从世界上最优秀的设计师们那里获得灵感和激励，他们是：吉姆·拜伯、迈克尔·杰瑞克、卢克·海曼、艾伯特·米勒、丽萨·施特劳费德，尤其是宝拉·谢尔，文笔优美的她为我树立了一个重要榜样。艾伯特则创造了《设计随笔79》优雅（且诙谐）的设计风格。萨什·菲尔南多则以无比的勇气和热情，负责了该项设计的实施，直至最后完成。对于以上诸位，我都心存感激。我还要特别感谢普林斯顿建筑出版社的凯文·利珀特，马克·拉姆斯特、克莱尔·雅各布森，以及劳伦·纳尔逊·帕卡德，是他们提出了《设计随笔79》的出版计划，让它成功付梓。
