目录

序
从经验看设计机遇
与刘小康的二重奏
第一章 C for Culture 文化决定设计
中国文化置入设计
刘小康定义设计
香港的跨界特色
文化与政治角力
公共艺术在香港
将文化变成产业

第二章 M for Market 创意产业价值
香港设计欠缺品牌载体
香港经验一：传统产品化身国际礼品
香港经验二：创意使产品超越实用价值
香港经验三：将创意及文化融入市场推广
中国市场给予设计师的机遇
中国经验一：追本溯源寻求品牌文化
中国经验二：新商标打造企业新形象
设计师与品牌的双赢之道
创意产业的未来可能

第三章 Y for Youth 艺术青黄相接
老师们和老师们的老师们
靳埭强：不是老师是师父
从日本设计师身上学习
为设计栽培更多大师
设计教育基本步
高少康：学习梳理文化本质
Freeman 与 Crystal & Gor的师徒缘

第四章 K for Key 创作核心定位
信息的存在与再现
公共艺术与空间对话
椅子戏：身份的探索之路
椅子作为创意产业
竹山茶海，我的未来设计
让我们看远一点

内容摘要

　　亚洲顶级设计师刘小康用设计为企业增值，传承艺术文化，三十年创意全纪录。
　　著名文化人梁文道、香港著名设计师靳埭强、靳埭强倾情推荐。
　　刘小康成长在印刷四分色模式（CMYK）的年代，C是指Cyan（青绿色），M是指Magenta（洋红色），Y是指Yellow（黄色），但K所代表的却是Black（黑色），是因为印刷时，黑色是定位 （K ey） 套版不可或缺的颜色。刘小康巧妙地挪移借用色彩基本单位幻化出万千色彩，架构起繁杂多样的业界和个人经验——CMYK 创意学。
　　香港作家谢傲霜则以设计产业旁观者的角度，讲述刘小康如何化腐朽为神奇、为企业注入新生命；另外更有他与伙伴们靳埭强、高少康等名设计师共同推动、传承设计文化的故事。CMYK的色彩自此变得更为调和而立体。