目录

绪论
第一章 浑融和嫁接
第一节 西域和外来风格的影响
第二节 中原风格的交融
第三节 敦煌本土元素的影响
第四节 由隋到唐的风格演变

第二章 唐敦煌壁画中女性造型特点分析
第一节 菩萨造型分析
第二节 飞天造型分析
第三节 乐舞伎造型分析
第四节 女供养人造型分析
第五节 唐敦煌壁画女性造型的美学意义

第三章 唐敦煌壁画女性服饰风格分析
第一节 菩萨服饰风格分析
第二节 飞天服饰分析
第三节 乐舞伎服饰分析
第四节 女供养人服饰风格分析
第五节 唐敦煌壁画女性服饰风格的审美内涵

第四章 唐敦煌壁画女性装扮特点分析
第一节 菩萨装扮分析
第二节 飞天装扮分析
第三节 乐舞伎装扮分析
第四节 女供养人装扮分析

第五章 唐敦煌壁画女性色彩特点分析
第一节 初唐时期--柔和明丽
第二节 盛唐时期--焕烂求备
第三节 中唐时期--清新淡雅
第四节 晚唐时期--华丽奢靡

第六章 唐女性形象溯源
第一节 女性成为审美对象的追溯
第二节 唐墓室壁画中女性形象遗迹考
第三节 唐卷轴画中女性形象遗迹考

第七章 唐女性形象审美造型成因
第一节 受印度佛教艺术的影响
第二节 受统治阶级审美思想的影响
第三节 唐代开放风气的影响
结论
参考文献
致谢

内容摘要

    唐代中外文化交流频繁，印度佛教艺术随丝绸之路东传中原，外来文化与中原文化的交流和碰撞，出现了崭新的艺术面貌。作为中原文化在陇西的堡垒——敦煌，受到深远影响。敦煌壁画中菩萨、飞天、乐舞伎的形象，在唐代逐渐趋于女性化，富含美感，符合当时人们的审美欣赏趣味，其造型、装扮深深打上了中西融合的烙印。《唐敦煌壁画女性形象研究》对画史中唐人“以丰肥为美”的惯性思维提出质疑，并通过大量的文史和图像资料进行分析论述。
    敦煌莫高窟唐代艺术，是当时佛教艺术兴盛和繁荣的里程碑，同时又是中国古代绘画的重要遗产，是由无数的民间艺术家呕心沥血的结晶，充分反映了当时人们的生活状态和思想意识，也高度体现了民间艺术家充满智慧的创造性和丰富生动的表现力。在敦煌壁画中塑造了美神形象的典型代表，其中观音菩萨、反弹琵琶、飞天的形象已成为敦煌艺术的标志和象征。