杨炼，1955年出生于瑞士，成长于北京。70年代后期开始写诗。1983年，以长诗《诺日朗》轰动大陆。其后，作品被介绍到海外，并受邀到欧洲各国朗诵。1987年，被中国读者推选为“十大诗人”之一，同年在北京与芒克、多多、唐晓渡等创立“幸存者”诗人俱乐部，并编辑首期《幸存者》杂志。1988年，应澳大利亚文学艺术委员会邀请，前往澳洲访问一年，其后，开始了他的世界漂流和写作生涯。目前为止.出版诗集十种、散文集二种、众多文章已被译成二十余种外文。他的作品被称为当代中国文学最有代表性的声音之一。
    1999年，杨炼获得意大利FLAIANO国际诗歌奖：同年他的诗集《大海停止之处》，获英国诗歌书籍协会推荐英译诗集奖。先后担任德国“Lettre-Ulysess”世界报道文学艺术奖、德国威玛（WEIMAR）国际论文竞赛、“德国之声”国际广播文学竞赛等评委，以及斯洛文尼亚“Vilenica文学节水晶奖”评审团主席，“Free the Word国际笔会文学节”顾问等。近年来，他策划、主持了一系列中、外文之间的诗歌交流项目，如首届中荚之间旨在深度交流的“黄山诗歌节”，中国、斯洛文尼亚诗歌之间的“方言写作”项目等，获得了国际诗歌界一致好评。杨炼于2008年在哥伦比亚举行的第74届国际笔会大会上以最高票当选为国际笔会理事，并于2011年在贝尔格莱德举行的第77届国际笔会上再次当选。目前，杨炼担任以伦敦为基地的私人国际文学艺术系列项目《唯一的母语》的艺术总监。专注于开创中文古典传统和当代写作间的创造性联系，强调对人生思考之“深”与创作形式之“新”间的必要性。他和英国诗A William N.Herbert作为共同主编.正编选一本全新的英译当代中文诗选，由英国著名出版社Bloodaxe Books出版（2012）。杨炼自1997年起定居伦敦。

    诗歌是精神的语法。遗忘诗歌的存在，宛如我们遗忘生死的临在诗人何以寻找自己“唯一的母语”，诗人何以成为一个时代的“提问者”。这是跨国诗人的对话：寻找当代诗歌杰作的可能。

    相对于非自觉的一厢情愿或甚至自欺欺人，我愿意提出“深度”一词。因为我相信，即使全球化带给我们一个复杂得多的多元文化语境，它仍然能作为一个标准，去判断何为当代杰作，同时淘汰劣作。细想起来，中文古诗能成为一种世界承认的“极端写作”，历久不衰地证明其杰出，并非仅仅因为简单的“古老”，而是它思想、艺术上的“深刻”。一种入学和文学的双重精彩，让诗人们经历的痛苦迸发出可怕的光辉。杜甫的“万里悲秋常做客，百年多病独登台”，一千二百年后，仍在“写尽”今天人们的流亡感受。李商隐七律中的“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，把汉字表现力发挥到形式主义的极致，不“载道”而成为“道”时，唯美与人生同义，一读就点破了当代（世界）诗的粗陋。“深度”，给出了一个方程式，令文学跨时空地“可比”。这个坐标系中，有越多文化传统加入参照，越能看清一件作品是否独特，那意思是，思虑更深，表述更精。于是，拥有超过单一“传统”的作家有福了。曾经遭受过文化洗劫、被不情愿地“逼进”文化杂交处境的作家有福了。我们至少有可能，以更广阔的视野，去比较与综合。无论一件作品的诞生地多么遥远，思想能删去距离和陌生感，只留下其中提出问题、提炼思想和艺术完成（超越）的能力。全方位考察后能否幸存，决定着这作品的意义。
    ……

前言：诗意思考的全球化
——或另一标题：寻找当代杰作
阿拉伯：诗歌将拯救我们
——与阿多尼斯对谈
什么是诗歌精神？
——阿多尼斯中译诗选
再谈“主动的他者”
——与阿多尼斯笔谈
南非：诗歌是我们唯一的母语
——与汴庭博对话
英国：每个诗人都必须创造出自己的形式
——与英国诗人赫伯特、帕蒂和唐晓渡对话：找到21世纪诗歌交流的语法
俄罗斯：把蘑菇放进锅里
——与弗拉迪米尔?米库舍维奇对话
中欧／斯洛文尼亚：本地中的国际：方言写作
——与阿莱士?施泰格尔对话
日本：开掘每个人自己的智慧之井
——与高桥睦郎对话
香港：冥思板块的移动
——与叶辉对话