杨远婴，北京电影学院教授、电影学系系主任、电影研究所所长，《北京电影学院学报》主编。已出版作品有《电影学笔记》、《女性的电影：对话中日女导演》、《电影概论》、《导演的谱系》、《华语电影十导演》、《90年代的“第五代”》、《中国电影专业史研究：电影文化卷》、《外国电影理论文选》、《北影纪事》等。

    《电影理论读本》是为了与电影理论的新动态、电影技术／美学／产业的新发展相适应而编选的电影理论c新读本”，在拓展选集思路的前提下，破除“纯理论”樊篱，增加“实践型”文本，建立一个由媒介语言、纪录、纪实、作者、类型、明星、叙事、经济、历史、性别、心理、意识形态组成的章节体例，通过工业与艺术、技术与文化、身份与表达、影像与社会等理论层面展现各类研究观点，呈示电影言说的多样路径，旨在为电影研究提供更加开阔的话语平台和更加宽泛的问题意识。
    “新读本”中，既囊括了巴拉兹·贝拉、爱森斯坦、巴赞、爱因汉姆、格里尔逊、麦茨、德勒兹等电影理论家的经典作品，又加入了汤姆，冈宁、比尔·尼克尔斯、大卫’波德维尔、米莲姆，汉森、齐泽克等新一代学者的重要文章。面对新的影像生产与作品对象，希望能够为研究者提供更为多元化的思维方式和理论武器。

    首先值得注意的一点：大家都承认，新电影的特性在于它已经“超越”（或“抛开”、或“突破”）某种东西，但是，所谓某种东西的具体所指（观赏性、故事性、戏剧化、“句法”、是单义性表意、是“剧作家的支配作用”，等等）正如本文开头简略提及的那样，不同的评论家都有不同的看法。
    “观赏性”的消亡？“观赏”这个概念产生形象，却不包含任何严格的思想。或者，我们可以从社会学的意义上理解它：“观赏”就是为观赏主要是视觉性事件的人群构成的社会礼仪。在这一点上，人们丝毫看不出现代影片在哪一点上比传统影片的观赏性要少。
    所谓的变革仍然限于评论家分析影片时纸上谈兵，而与其力求阐明的影片--对象无关。能够看到《巴黎属于我们》（Parisn，ousappartient，1960）的观众虽然人数极少，不也是在规定时间聚集到有规章制度的场所，购买门票，付给女领座员小费吗？实际上，在这方面，只要不头脑发热到出格的地步，就不难想到，只要那种影片发行、放映和消费影片的奇特方式没有普及，电影仍然是一种观赏性演出。那种奇特的方式使离题浮想法（普鲁斯特在涉及心理变化时经常使用的方法），不能使我们就目前所知形成一个有意义的认识。说现代电影不再是一种观赏性演出，这是奢谈并不存在的相异性。--我们也可以从更具有心理学意义的角度来理解“观赏”这个概念：一切以外部形态呈现在我们面前，并使我们成为目击者的视觉性事件都是观赏性演出。那么，还有什么比音乐喜剧《女人就是女人》更纯粹是供观赏的呢？--过分温情的自我调侃，虽有损它的结构，却为它增添情趣--但它终究是一部音乐喜剧。
    当然，非视觉的能指因素（特别是语言因素）在现代电影中特别重要，非视觉与能指因素一方面不再自惭形秽（就像有声片初期所犯过的那种神经官能症，雷内·克莱尔的《巴黎屋檐下》和查理·卓别林的《摩登时代》就是例证），另一方面，它们不再被滥用（例如经常或多或少照搬通俗话剧舞台腔的法国影片里的平庸对白）。尽管现代电影比旧的有声电影对白运用得更得当，但说话比旧片子少，而且丝毫没有丧失画面的重要性。所以说“观赏”的概念，无论从哪方一面看，都不是能使人分辨出新电影特殊贡献的概念。最近上映的几部重要影片也许是最出色的观赏性影片，它们始终是一种观赏性演出。
    ……

前言
第一章 电影媒介
可见的人类
上镜头性
电影不是戏剧
电影心理学
电影（修正稿）
电影中的风格和媒介

第二章 电影语言
电影修辞问题
在单镜头画面之外
电影语言的演进
电影符号学的若干问题

第三章 电影与纪录
论纪录片
纪录片的首要原则
没有记忆的镜子--真实、历史与新纪录电影
为什么道德问题是制作纪录片的关键问题？

第四章 电影与现实
对现实主义的各种解释
摄影影像的本体论
“完整电影”的神话
《从卡里加利到希特勒》引言
物质现实的复原

第五章 电影作者论
摄影机一自来水笔：新先锋派的诞生
论作者策略
1962年的作者论笔记
作者论
有关作者身份的一些概念

第六章 电影叙事学
电影话语与叙事：两种考察陈述问题的方式
电影的叙事手段--戏剧化的序幕、倒叙、预叙和视点
现代电影与叙事性
叙事世界

第七章 电影类型学
电影类型与类型电影
电影身体：性别、类型与滥用
作为一种电影实践模式的艺术电影

第八章 电影明星学
明星作为明星
明星制度与好莱坞
纳粹明星与女性表征
……
第九章 电影经济学
第十章 电影历史学
第十一章 电影与精神分析
第十二章 电影与意识形态批评
第十三章 电影与意识形态批评