作者：IMAX格式带来了哪大的变换？亚历山大·彼得罗夫：我不能再用手蘸着颜料（颜料干的很慢）在玻璃板上画了，而我以前做《母牛》《荒唐人的梦》和《美人鱼》时用的都是这种方法；现在需要在更大的平面上绘画，更费时间，我得找到一条新路子。作者：我总觉得，动画片可以分成两类：一类需要天赋、专业和耐性，但可以说并不让人感觉有多神奇；另一类就算我想破了头，也猜不透这样完美的作品是怎么制作出来的。《老人与海》就属于第二类。作品中光线和动作都处理得自然到了极点，对这样的作品我只能想到一种解释：你一定对你在现实世界中看到的东西有不可思议的照相机般的记忆，而在做动画之前，又非常明确自己要做什么。亚历山大·彼得罗夫：我有时会用到小模型，比如小船，来帮我找到感觉。对于那些非常难做的场景，我会先在纸上试做一下，画个草图放到玻璃板下，起到一个引导作用（拍摄时当然要拿走）。这些图用不着再摹一遍，它们主要是帮我设计旋转动作，找到三维空间的感觉。还是因为要用到大银幕，你不能在透视处理上除什么差错，德米特里也帮我做了一些动面。作者：用到了高科技吗？你的摄影师不习惯使用这种技术吧？你们用的是哪种照明灯？
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——杰里米·穆尔斯黑德，美国沙瓦那艺术与设计学院动画系主任
独立的动画制作仍然保有旺盛的生命力，在给人带来愉悦的同时，也体现着自身的灵性与魔力。而本书则展现了这种艺术形式用之不竭、取之不尽的技艺资源。一次美妙的阅读体验！
——托尼·怀特 Animaticus基金会主席，《动画：从铅笔到像素》作者