《坐·座椅：子与艺术设计》以“椅子”这一设计的永恒主题为线索，阐述了艺术设计的产生和发展历程，详细介绍了古今中外的椅子设计风格和流派。内容包括椅子的历史和设计史，椅子的样式、材料和技术，椅子的形态、功能以及与身体的关系，椅子的行为学和椅子的创意。同时，又以“坐·座”这一独特的视角，结合大量的设计案例，论述了椅子设计的相关理论和设计要领，反映了艺术设计的前沿信息和发展趋势。<br>　　《坐+座椅子与艺术设计》是一本关于椅子设计的论著，但它的意义并不仅仅局限于椅子的设计。《坐+座椅子与艺术设计》深入浅出，信息丰富，可作为高等院校艺术设计专业的教材，也可作为不同层次的艺术爱好者的阅读材料。

　　3.8 和椅子<br>　　相对于站立式生活方式的国家和地区，在榻榻米上生活的日本被称之为“坐式文化”的国家。日本人称之为正坐的上身保持挺直、膝盖着地、臀部靠在脚后跟上的跪式坐姿，原本是从中国传人的，只是在我们转入椅子式生活方式之后，日本人仍沿袭着席地而居住的榻榻米生活。椅子开始介入日本的社会生活，最早始于明治维新时期。在当时，椅子式的生活成了欧美生活的代名词，是进步文明的象征。不过明治以后的很长时间里，椅子式的生活并没有得到普及，因为它关系到住宅的建筑样式以及日常生活的方方面面，并不是把椅子放在榻榻米上那么简单。这段时期，尽管出现了从事家具设计的人物和企业，不过与对于椅子设计本身（它的功能、样式）相比，对椅子式的新生活的提倡占据了主导地位。椅子真正进入到一般日本市民的日常生活，是在第二次世界大战以后。此后随着日本经济的崛起和发展，日本的艺术设计开始了一个全盛期，在家具设计方面也出现了一批有影响的设计师。前面提到的作为孟菲斯成员的梅田正德——以日本文化为背景，设计了以花为题材的椅子。仓俣史郎以电影《欲望的列车》的主人公密斯·布朗齐命名的椅子，以及他的金属材料的椅子，在现代的表现形式下，蕴涵着东方的诗意，如图1-96所示。五十岚威畅——极少主义的凳子，萍一样的座面，宛如日本庭园的情调，如图1-97所示。此外还有活跃在日本本土以外的乔治·中岛、高滨秀和（见图1-98）、喜多俊之（见图1-99）等。<br>　　对原本与椅子无缘的日本来说，椅子是一种特殊的存在，是非日常性的东西，如何使它成为具有日本特色的东西，是艺术设计的一个主要课题。而这种“和式现代艺术设计”所表现出来的日本特色或者说东方情调，在西方眼里恰恰是非日常性的一面，是最富有魅力的东西，日本在海外成功的椅子设计，大都比较好地实现了国际性与地域性的结合和统一。<br>　　……

前言<br>第1章 椅子的历史和设计史<br>1.1 近代以前的椅子设计<br>1.1.1 古代的椅子设计<br>1.1.2 近代椅子的历史<br>1.1.3 欧洲田园家具<br>1.1.4 齐彭代尔式家具<br>1.1.5 温莎椅子<br>1.1.6 维多利亚王朝的椅子<br>1.1.7 米歇尔托耐特椅子<br>1.2 椅子的艺术设计史<br>1.2.1 莫里斯商会设计的椅子<br>1.2.2 19世纪末的新样式<br>1.2.3 椅子的抽象法则<br>1.2.4 机械样式的椅子<br>1.3 现代主义和后现代主义艺术设计中的椅子<br>1.3.1 TheStill（新造型主义）的椅子<br>1.3.2 InternationalStyle（国际样式）与建筑家的椅子<br>1.3.3 圆规与直尺的椅子<br>1.3.4 椅子的自觉<br>1.3.5 艺术倾向的椅子<br>1.3.6 椅子的后现代主义<br>1.3.7 斯堪的纳维亚之风<br>1.3.8 和椅子<br>2.1 椅子的样式<br>2.1.1 直线样式<br>2.1.2 曲线样式<br>2.1.3 曲面样式<br>2.2 椅子设计和材料、技术<br><br>第3章 椅子的形态、功能以及与身体的关系<br>3.1 椅子的形态与功能<br>3.2 椅子的人机工程学<br>3.3 椅子的通用设计<br>3.4 椅子的感性价值<br><br>第4章 椅子的行为学<br>4.1 设计与行为<br>4.2 坐姿的意义<br>4.3 坐姿的多样性<br>4.4 椅子派生的行为<br>4.5 椅子的扩张与融合<br><br>第5章 椅子的创意<br>5.1 设计创意与概念范畴<br>5.2 椅子设计过程中典型的影响<br>5.3 典型性和独创性的关系<br>5.4 范畴的扩张<br>5.4.1 通过导人不同范畴要素的形态表现<br>5.4.2 新材料以及加工技术的导入<br>5.4.3 不同概念范畴的结合<br>5.4.4 范畴扩张的深度与作品在范畴中的位置<br>5.5 设计草图(sketch)与设计思维的关系<br>附录 20世纪著名椅子100选<br>参考文献