目录

序
第一章 概述
第一节 中国民族民间美术与旅游工艺品的发展
一、地域特征与人文特征
二、民族特征与审美特征
第二节 旅游工艺品的基本分类
一、纪念性旅游工艺品
二、实用性旅游工艺品

第二章 旅游工艺品的开发与创新
第一节 旅游工艺品的艺术特征
一、实用性与观赏性
二、纪念性与艺术性
三、工艺性与创新性
第二节 体验经济与旅游产品
一、体验经济
二、旅游产品
三、传承创新
第三节 旅游工艺品的开发
第四节 绿色旅游工艺品的创新

第三章 旅游工艺品的设计流程
第一节 调研与分析
一、确定设计的旅游工艺品的地域，并了解当地的历史文化
二、为旅游工艺品设计作准备
第二节 定位与构思
一、旅游工艺品设计定位
二、旅游工艺品设计的构思
第三节 表现与形式
一、旅游工艺品的表现
二、旅游工艺品的形式
第四节 制作与规范
一、旅游工艺品的制作步骤
二、旅游工艺品的制作规范
三、旅游工艺品的设计，实质上是一种文化设计

第四章 旅游工艺品的制作
第一节 旅游工艺品制作的基本方法
第二节 藏羌图案与旅游工艺品设计
一、藏族图案与建筑的应用
二、羌族图案与建筑的应用
三、彝族漆器、服饰及其图案的应用
第三节 旅游工艺品的制作
第四节 旅游工艺品的包装
一、包装设计要遵循的基本原则
二、绿色包装

第五章 本土化·民族性·世界性
第一节 立足本土开发校本特色课程
一、美术课程的资源
二、地方特色与民族民间艺术资源的利用
三、校本课程的开发帮助我们更好地理解教育与生活的关系
四、充分利用课程资源．将自主学习与探究引入课堂
第二节 越是民族的越是世界的

第六章 经典图例与学生作品
一、挂饰·陈设工艺品
二、剪纸
三、漆画
四、陶艺

内容摘要

    美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。