目录

序
第一章 概述
第一节 动画造型设计的定义
第二节 动画造型设计的意义
第三节 动画造型设计的分类
一、具象风格类型
二、抽象风格类型

第二章 动画造型设计的风格表现基础
第一节 中外民间美术风格造型的表现
一、中国民间美术风格
二、外国民间传统美术风格
第二节 中外绘画风格表现
一、中国人物画绘画风格
二、外国绘画风格
第三节 中外漫画、插画风格造型
一、中国漫画、插画风格
二、外国漫画、插画风格
第四节 中外动画片风格
一、中国动画片风格
二、外国动画片风格造型

第三章 动画造型设计的艺术表现手法
第一节 动画角色造型元素与表现
第二节 动画造型的角色形态与表现
第三节 动画造型设计的表现技法
一、角色造型设计的表现技法
二、道具造型设计的表现技法
三、场景造型设计的表现技法

第四章 动画造型设计原理及方法
第一节 动画造型设计的基本原理
一、动画造型设计的基本步骤
二、动画造型设计创意的实施方法
第二节 动画造型设计
一、几何形体画法
二、体块画法
三、锁孔画法
四、形态演绎法
第三节 动画造型设计细节表现技法
一、头部形态的设计技法
二、面部五官的设计技法
三、角色表情的设计技法
四、手足四肢的设计技法
五、角色动态的设计技法
六、角色服装、首饰、发夹的表现技法
七、角色头发与胡须的表现技法

第五章 动画造型设计的规范内容
动画造型设计样稿内容
一、动画角色造型比例图
二、动画角色造型的转面图和结构参考图
三、动画角色造型的表情参考图
四、动画角色造型的口形参考图
五、动画角色造型的动作参考图
六、动画角色造型的手和脚参考图
七、动画道具造型设计参考图
八、角色造型色彩模本图

内容摘要

    当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量，在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因，我们的教育往往以前者为主，这并没有错，只是我们更需要做的一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面需要将艺术思维、设计理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西，融入我们的日常教学和艺术体验之中。
    在本套丛书实施以前，出于对美术教育和学生负责的考虑，我们做了一些调查，从中发现，那些内容简单、资料匮乏的图书与少量新颖但专业却难成系统的图书共同占据了学生的阅读视野。而且有意思的是，同一个教师在同一个专业所上的同一门课中，所选用的教材也是五花八门、良莠不齐，由于教师的教学意图难以通过书面教材得以彻底贯彻，因而直接影响到教学质量。