目录

第一章 艺术家之造就与素质
一、研究艺术务须诚笃
二、述学
三、安格尔的素描
四、废话
五、儿童如神仙
六、性格论
七、谈大胆
八、造化为师
九、习艺
十、智慧
十一、学画之步骤
十二、艺术漫话
十三、初学画之方法
十四、颜色之运用

第二章 中国艺术及其鉴赏
一、评文华殿所藏书画
二、学术研究之谈话
三、中国今日急需提倡之美术
四、故宫所藏绘画之宝
五、朝元仙仗三卷述略
六、新艺术运动之回顾与前瞻
七、中国艺术的贡献及其趋向
八、故宫书画展巡礼
九、中国艺术的没落与复兴
十、新国画建立之步骤
十一、复兴中国艺术运动
十二、论中国画
十三、中国之原性浮雕绘画
十四、近代美术院缘起
十五、艺院建设计划

第三章 中外艺术之异同
一、古今中外艺术论
二、佐恩铜镌
三、帕提农
四、法国艺术近况
五、印度美术中之大奇
六、我对于敦煌艺术之看法
七、中西艺术之异同与比较

第四章 中外之艺术大家
一、普鲁东
二、张聿光先生画展志感
……
第五章 美术及民间艺术
第六章 杂谈艺术人生
第七章 艺术之东游西游
第八章 为他人的艺术——序、跋、题记、献辞

内容摘要

　　关于美术革命与中国画的前途，持革命、改革、改良观点者，日改革派；对待中国传统美术有深湛研究和深厚情结，不主张革命者，曰传统派。
　　属于改革派的画家，有高剑父、徐悲鸿、刘海粟、林风眠等。
　　徐悲鸿的“写实绘画论”，被视为与林风眠的“中国绘画调和论”、刘海粟的“艺术个性论”、高剑父的“中西折中论”等，具有同样的影响与力度。
　　欧洲写实主义，又名现实主义，侧重“实话实说”、“实物实画”。西方绘画理论中之现实主义流派，形成于19世纪初，代表人物有法国米勒、库尔贝、杜兰埃等。题材上，他们排斥宗教、寓言、神话，而以当下景物与当代生活为表现对象。19世纪下半叶至20世纪初，“现实主义”（旧译为“写实主义”）一词传入中国，陈独秀、徐悲鸿等最早将其运用到美术批评中。